« Al Bœuf sur le Toit con Cocteau e Spadolini » Concerto del

TOUR AUTUNNO 2013
« Al Bœuf sur le Toit con Cocteau e Spadolini »
Concerto nel 50° anniversario della scomparsa di Jean Cocteau
PROGRAMMA
Concerto del “Nicoletta Fabbri Quartet”.
La cantante Nicoletta Fabbri si è esibita al “Théâtre
National de Chaillot” di Parigi, al “Festival del Film di
Locarno” e al “Festival du Film de Gand” con il
“Premio Oscar” Nicola Piovani.
Musiche di Darius Milhaude, Marianne Oswald, Edith
Piaf, Joséphine Baker, Mistinguett, Yves Montand,
Charles Trenet, Suzy Solidor e Django Reinhardt.
Del maestro Enrique Juvet viene eseguito il BoleroSpadò, grande successo della Parigi anni „30,
restaurato da Stefano Travaglini.
Proiezione documentari del regista, attore, danzatore
Spadolini.
Interviste agli amici dell‟artista, un‟occasione
straordinaria per rivivere il magico mondo di Jean
Cocteau, Gabriele d‟Annunzio e dei Balletti Russi …
« … Spadolini sbarca a Parigi, incontra il pianista Clément Doucet e
firma un contratto al „Bœuf sur le toit‟ dove solleva l‟entusiasmo … »
Parigi anni „30
“Le Bœuf sur le Toit”, è il locale più esclusivo di Parigi, ideato e frequentato da
Jean Cocteau, dai dadaisti e dagli artisti di Montparnasse.
Jean Cocteau (1889 – 1963) poeta, scrittore, disegnatore, regista, attore è
universalmente conosciuto per il balletto “Parade” (1917) creato con Picasso e Satie;
per il romanzo “Les enfants terribles” (1929), per il film “La bella e la bestia” (1946),
ed anche per la sua lunga storia d‟amore con l‟attore Jean Marais.
Nei suoi diari ci rivela quanto il “Bœuf sur le toit” sia stato importante per la
cultura francese:
“… il bœuf non è stato né un bar, né un ristorante, né un cabaret, bensì la nostra
giovinezza, una pausa, un‟unione prestigiosa di forze e cose meravigliose, uno di
quei saloon dove si riunivano i cercatori d‟oro. L‟oro di cui parlo era l‟oro dello
spirito, un oro leggero, incalcolabile …” (« Memoire de Jean Cocteau », 30 aprile 1942)
Pochi mesi dopo il suo debutto Spadolini è chiamato a danzare nel film
“L‟Epervier”. Fra i protagonisti la principessa Nathalie Paley, la bellissima sorella
del granduca Romanov, nipote dello zar di Russia, con cui Cocteau è stato legato
sentimentalmente e da cui è in attesa di un figlio. A spingerla ad abortire sembra
sia intervenuta Marie-Laure de Noalles che aveva molto amato Cocteau e che era
contraria ad una loro unione.
Sempre nel film “L‟Epervier” appare per la prima volta un giovanissimo Jean
Marais che in giacca bianca è accanto a Spadolini in una foto di scena.
Natalie Paley, Charles Boyer, Spadolini e Jean Marais (coll. BIFI)
Cocteau, amico di Gabriele d‟Annunzio e di tanti ex-frequentatori del Teatro
degli Indipendenti come Marinetti, Balla, Depero, Severini, Carrà, Prampolini, ha
una predilezione per le scene di danza del pittore Alberto Spadolini.
Spadolini, per ringraziare il poeta francese, inserisce nelle brochure delle mostre di
pittura una sua appassionata recensione.
“La ricerca pittorica di Spadolini è la trasfigurazione dell‟anima della danza.
Questa testimonianza psicologica ci trasmette la profonda vibrazione dei suoi
personaggi, ma essenzialmente con la sua emotiva ispirazione di corpi in
movimento. Perché: veramente questo artista lavora sopra questa materia essendo
ispirato dall‟universo sensitivo e lo traspone con il suo genio che sprizza dal suo
cuore e dalla sua anima” .
Jean Cocteau
“Spadolini exhibition of ballets paintings”, brochure della Bohmans Konstgalleri, Stoccolma.
Da un articolo pubblicato in Italia nel 1946, sappiamo che Spadolini ha
registrato un documentario dal titolo “La danse à travers les ages”, commento e
costumi di Cocteau, regia di Berard.
Del filmato non si sono ancora trovate tracce se non un disegno di Cocteau per la
copertina della brochure “La danse à travers les âges”, serata di danze al Théâtre
Nationale de l‟Opéra a favore dei sinistrati della Normandia.
Cocteau: “La danse à travers les âges”
Nel frammento di una brochure ritroviamo insieme Cocteau, Spadolini ed altri
protagonisti delle arti, della moda e dello spettacolo che partecipano ad una
manifestazione culturale svoltasi a Parigi negli anni ‟50.
Frammento brochure Parigi anni ‟50
Il cantante Spadolini
“Lasciato per un istante l‟Alcazar dove egli canta e danza, Spadolini era venuto
nella nostra redazione nella Avenue de Champs-Elysées …”
“A l‟Intran-Studio avec Spadolini”, L‟Intransigeant, Parigi anni ‟30
Spartiti musicali Joséphine Baker, Mistinguett, Bolero-Spadò, Edith Piaf
Alberto Spadolini, apprezzato cantante di music-hall, lavora negli anni ‟30 a
fianco dei grandi miti della canzone francese: Mistinguett, Joséphine Baker, Suzy
Solidor, Maurice Chevalier, Charles Trenet, Tino Rossi, ecc.
Suzy Solidor: “Lorsqu‟elle allume ses éclairages, qu‟elle s‟appuie au piano et tire
d‟elle une voix qui sort des zones les plus intimes de l‟être, lorsqu‟elle dompte cet
élément qui donne le trac comme les vagues donnent le mal de mer, je m‟incline. »
(Jean Cocteau « Le foyer des artistes »).
Charles Trenet: « La nouveauté de Monsieur Trenet fut d‟être le troubadour de
textes dont la réserve hautaine aurait à jamais empêché qu‟ils courussent la rue et
volassent de bouche en bouche. Il ne les imitait pas. Il les aimait. Il les caressait.»
(Jean Cocteau « Le foyer des artistes »).
Spadolini a cena con Suzy Solidor e Marianne Oswald
Parigi, 14 luglio 1937: Maurice Chevalier, Marlène Dietrich, Suzy Solidor, Charles Trenet e … Spadolini
Marianne Oswald: « Ce n‟est pas une étiquette, ce n‟est pas une profession de foi,
ce n‟est pas un drapeau de révolte qu‟elle agite, c‟est sa couleur naturelle, même si
des artifices accusent sa bouche et ses boucles. C‟est en la regardant et en l‟écoutant
ce qui s‟impose. Elle en a bénéficié, elle en a souffert, mais elle n‟y changera rien.
Rouge elle vint au monde, rouge elle demeure et si quelque polémiste l‟accuse
d‟être le symbole d‟un groupe, c‟est par méprise. La politique n‟est point son affaire.
Son affaire c‟est le travail, le travail pour lequel son âme de chanteuse flambe et se
consume … » (Jean Cocteau « Le foyer des artistes »).
Marlène Dietrich : « Votre nom débute par une caresse et s‟achève par un coup
de cravache. Vous portez des plumes et des fourrures qui semblent appartenir à
votre corps comme les fourrures des fauves et les plumes des oiseaux. Votre voix,
votre regard sont ceux de la Lorelei. Mais la Lorelei était dangereuse. Vous ne l‟etes
pas, parce que votre secret de beauté consiste à prendre soin de votre ligne de
cœur… » (Jean Cocteau, « Mes monstres sacrés »)
Marlène Dietrich, Spadolini ed Edith Piaf
Cocteau: “Prestige de la Musique”, 1963
Maurice Chevalier: « Rien de plus difficile que de juger une chanson. Une
chanson n‟est bonne que lorsqu‟elle court la rue, que le public la connait par cœur,
qu‟il croit s‟entendre lui-même et s‟identifie à son héros. C‟est un des privilèges que
Monsieur Chevalier partage avec les symboles du patriotisme. On le suit comme un
régiment, et, comme ceux qui suivent un régiment deviennent soldats et se sentent
l‟âme héroïque, ceux qui suivent M. Chevalier se sentent fiers d‟être Parisien. »
(Jean Cocteau « Le foyer des artistes »).
Mistinguett: “Mlle Mistinguett avait répété sur scène, de deux heures à six heures,
un numéro dont elle a pourtant l‟habitude. Cette tragédienne qui résume notre
ville parce que sa voix poignante vient des cris du marchand de journaux, de la
marchande des quatre-saisons, cette drôle d‟infante assise sous un pont et qui
chante une complainte; cette mime au visage sculpté par les gifles „tenait‟ hier soir
la noble scène entourée d‟un cadre d‟or et la remplissait d‟une présence analogue
à celles de Mme Sarah Bernhardt. » (Jean Cocteau « Le foyer des artistes »).
Edith Piaf: « Très vite, Edith Piaf qui se tâte son public, a trouvé son chant. Et
voilà qu‟une voix qui sort des entrailles, une voix qui l‟habite des pieds à la tête,
déroule une haute vague de velours noir. Cette vague chaude nous submerge,
nous traverse, pénètre en nous. Le tour est joué. Edith Piaf, comme le rossignol
invisible, installé sur sa branche, va devenir elle-même invisible. Il ne restera plus
d‟elle que son regard, ses mains pâles, ce front de cire qui accroche la lumière et
cette voix qui gonfle, qui monte, qui monte, qui peu à peu se substitue à elle et
qui, grandissant comme son ombre sur un mur, remplacera glorieusement cette
petite fille timide ... » (Jean Cocteau, « Mes monstres sacrés »)
“NICOLETTA FABBRI QUARTET”
NICOLETTA FABBRI
EMILIO MARINELLI
GABRIELE ZANCHINI
STEFANO TRAVAGLINI
Per informazioni:
Atelier Alberto Spadolini di Riccione
tel. 347 – 8481443
www.albertospadolini.it