Untitled - L`ANGOLO DELLA FOLLIA COMPILATION

RELAYPSE
I Relaypse nascono nel 2000.
Cambiamenti di line-up portano a radicali cambiamenti di stile che varia tra sonorità e ritmiche
massicce per un Metal a cavallo tra gli anni „80/‟90 e le nuove tendenze metalcore, cantato e urlato.
Gli arrangiamenti musicali traggono la maggior parte delle ispirazioni da una band svizzera , i Gurd, e da
svariate formazioni (S.O.A.D., Biohazard, Godsmack, Disturbed, Metallica, Pantera.....).
A cavallo tra esibizioni live nei locali lombardi e partecipazioni a contest metal come il “Perpetual
Moonshine” e il “Saturday Night Live” (Rolling Stone e
Propaganda – Milano)di spalla a gruppi come Node,
Novembre e Vision Divine,Guilty Method registra il cddemo 2002 titolato RELAYPSE contenente brani inediti.
Questo lavoro è commentato positivamente da webzine e
giornali di settore (Rumore, Tutto-Musica, Metalshock,
BabylonMagazine.net, metal.it etc etc) e stampa straniera
(metalcentre.com, metal-germany.de etc etc)
Tra il 2003 e il 2005 i Relaypse partecipano a numerose
compilation: Sedation Music Vol 1 (Australia) ,
Distortion2days Vol1 e Vol2 e Saturday Night live club (prodotta dal Rolling Stone in collaborazione con
Sony music).
A Marzo 2005 è uscito il primo cd “Mexico” prodotto da Kosenostre Rec. e distribuito da Halidon.
Nel 2005 la federazione italiana di wrestling e i Relaypse siglano un accordo per l‟utilizzo dei brani
come colonna sonora della serie DVD (che viene allegata ad alcune riviste di wrestling) XIW WAR e
come theme di alcuni lottatori della federazione
A Ottobre 2007 girano il video di "Lost for the victory"
http://www3.varesenews.it/musica/articolo.php?id=83532
http://www.facebook.com/pages/Relaypse/45361329902?sk=wall
GHOST BOOSTER
I GHOST BOOSTER, band metal calabrese, nacquero ufficialmente nell'Aprile del 2010 da un'idea
comune di Luigi Capristo (ex membro dei Wrathchildren, ovviamente tribute
band dello storico gruppo heavy-metal britannico Iron Maiden, e dei Dark Yuga,
band originaria di Praia a Mare, dalla quale ebbe molte soddisfazioni anche a
livello nazionale) e Paolo Nardelli (ex voce della band cosentina AlkolikA,
anch'essa tribute band ma del celeberrimo gruppo californiano thrash-metal
Metallica) con l'intento di metter su una band il più possibile innovativa e senza
vincolo di un preciso genere musicale, in grado quindi di confrontarsi con le più
ampie prospettive riguardati l'ambito del metal moderno richiamando però
sempre le radici dal quale tutto è nato. Naturalmente i due nulla avrebbero
potuto fare senza altri degni componenti di questo ambizioso progetto, così in pochi giorni i due
reclutarono nel gruppo Piergiorgio, ex di gruppi extreme metal quali Aexilium e Aira Meva, e Gualtiero,
attuale bassista anche dei Tequila Connection, band rock cosentina. I problemi arrivarono nella ricerca
di un valido batterista che potesse dare un'impronta precisa allo stile del gruppo, e la scelta, dopo aver
"sondato il terreno" provando con altri validi batteristi della zona, cadde su Giuseppe Nardelli, fratello
del frontman della band. I 5 finalmente poterono dedicarsi anima e corpo al progetto che prevedeva
lunghe sessioni di prove con la speranza di riuscire a creare qualcosa di innovativo e mai banale. Come si
è potuto notare i vari componenti della band provengono tutti da mondi musicali differenti, ma non per
questo non compatibili, ANZI...la volontà del gruppo è proprio quella di affermare che non esistono
confini nella musica. A breve si potrà avere un assaggio LIVE e su disco dei primi brani della band...e
ricordate...HERE COMES THE BADASS!!!
http://www.myspace.com/ghostb00ster
IBRIDOMA
Gli Ibridoma nascono nel marzo del 2001 da un‟idea del batterista Alessandro Morroni a cui si è unito
fin da subito il cantante Christian Bartolacci ed in seguito Simone Mogetta (chitarra solista), Pietro
Alessandrini (chitarra ritmica) e Lorenzo Petrini (basso)... Da subito la band riscuote un discreto
interesse del pubblico e partecipa a diversi concorsi aggiudicandosi nel 2004 il primo premio nel “ROCK
AROUND THE ROAD”. Da questo risultato il
gruppo trae la giusta spinta da cui scaturisce l‟EP
“Lady Of Darkness”, che fa ottenere alla band un
contratto di distribuzione con la Nightmare
Records (USA) ed un tour in Portogallo nel 2006,
supportati dal gruppo locale Mindfeeder. Nel 2007
Marco Vitali si succede a Pietro alla chitarra e gli
Ibridoma entrano di nuovo in studio per registrare
il loro secondo lavoro, “Page 26”, che fin da subito
incontra il favore della critica. All‟uscita dell‟album
seguono numerose apparizioni live che portano la band sul palco insieme a The Dogma, Uli Jon Roth
(Scorpions), Richie Kotzen (ex Poison / Mr. Big), Rigo Righetti e Roby Pellati (Ligabue), Linea 77,
Theatre of the Vampire e Necrodeath. A giugno del 2008 il loro brano “Alone In The Wind” viene
inserito nella compilation di Rock Hard. Alla fine dello stesso anno Leonardo Ciccarelli subentra al posto
di Lorenzo al basso. Attualmente il loro MySpace (www.myspace.com/ibridoma) è tra i più visitati del
metal italiano. Tra febbraio e marzo 2009 la band ha aperto tutte le date del tour italiano di Blaze
Bayley.
http://www.myspace.com/ibridoma
WORMHOLE
I Wormhole sono nati nell‟aprile 2003 a Ferrandina (MT). L‟intento era quello di iniziare un progetto con
voce femminile che strizzasse l‟occhio a sonorità oscure e, allo stesso tempo, alle dissonanze tipiche del
post-rock e alle durezza del metal. Il suono della band è stato sin dall‟inizio in evoluzione e non ha mai
smesso di offrire nuovi spunti ai suoi ascoltatori. La scelta del nome „Wormhole‟, in questo senso, è
apparsa in linea con le coordinate musicali della band: oltre a sintetizzare la tensione sperimentale
presente nelle composizioni, un wormhole rappresenta la metafora del collegamento tra idee, suoni,
parole, contrasti solo in apparenza distanti tra loro, e che
vengono messi in comunicazione alla stregua di dimensioni
parallele. Il discorso testuale è anch‟esso in linea con le scelte
musicali: i testi della band trattano di contrasti tra le più
disparate realtà, come Eros e Thanatos, natura ed evoluzione,
candore ed erotismo. Con questi presupposti la band entra in
studio nel maggio del 2004 per registrare il primo, omonimo
promo, che esce alla fine dello stesso anno e contiene sette
tracce. La promozione avviene principalmente in rete, ed è
proprio tramite la rete che la band comincia ad ottenere i primi responsi di critica e pubblico. Il 2005 è
un anno di intensa attività per i Wormhole grazie alla partecipazione ad alcuni festival e compilation di
band emergenti. Nel marzo 2006 con l‟ingresso di Valentina alla voce, le influenze si spostano verso
sonorità meno oscure, con una maggiore apertura al gothic metal e un progressivo indurimento del
suono. Ripresa l‟attività live, il gruppo è dunque nuovamente in studio per registrare il secondo EP, in
uscita nel novembre del 2007. “Longing for darkness”, questo il nome del loro EP, contiene 4 brani e
viene completamente autoprodotto. Nel frattempo i Wormhole partecipano a vari festival per gruppi
emergenti tra cui il Controfestival, Primo maggio tutto l‟anno, Arè rock festival e SMART music
festival, oltre a diversi concerti tra Puglia e Basilicata. Attualmente la band, arricchitasi di un nuovo
chitarrista e un nuovo bassista, ha terminato le registrazioni per un nuovo album dal titolo “The String
Theory” contenente nove nuovi brani. L‟album si snoda come un concept in cui i nove pezzi tracciano
direttive riconducibili a due grandi temi: il viaggio interiore e il viaggio attraverso le dinamiche
universali. Di qui la scelta di dividere l‟album in due parti, esattamente corrispondenti a due lati di un
vecchio disco in vinile, denominate “Inner Side” e “Cosmic Side”.
http://www.myspace.com/wormholepostdark
JTR SICKERT
Membri
Billy T Cooper voice
Klaus Mantovani bass
Pora "The king" B drums
Rez guitar & synthesizers
Genere: Industrial Metal
http://www.myspace.com/jtrsickert
MIDNIGHT MADNESS
I Midnight Madness si formano nel lontano 2003, e in 8 anni, è un
susseguirsi di cambi di line up e demo registrate.
Dopo lo scioglimento e l'inattività durata un anno, la band giunge ad una
formazione stabile nel 2009, che vede come vocalist il "sopravvissuto"
Michele Colangelo, alle pelli Dario Marchett, alle asce: Eduardo "Dee Dee"
Iannaccone e Pietro La Tegola, e al basso Vincenzo La Tegola.
Nel primo anno di attività, la band totalizza un alto numero di esibizioni
nei principali locali di napoli e provincia, vince un contest per band
emergenti, suona a supporto di Andrea Braido e Marco Mendoza
all'Afrakà Festival e incide il primo full lenght "From Ashes to Madness".
Nel 2011 arriva il primo contratto di produzione e distribuzione con l'etichetta Toxic Sound Records.
Attualmente la band si sta concentrando sulla stesura di nuovi brani,già presentati live in alcune
occasioni e alla pianificazione del tour di promozione del disco.
http://www.myspace.com/midnightmadnessband
EVEN FLOW
EVENFLOW are a progressive band. The name is found inside the wish of members to give constantly
expression to ideas and emotions breaking the cage of a packed musical genre. Band was born in 2000
through an idea of Pier Paolo (guitar) and Giorgio Lunesu, followed in
2007 by Paolo Patatu leading as singer. In 2008 they released the
first album called "Dream Weaver", which has been well acclaimed by
audience and critique. In 2010 the band comes back to studio to
record the new album ''Ancient Memories'', revealed as more mature
and eclectic than the previous one. On this album the band makes use
of a prestigious featuring , Fabrizio Di Sarno (Shaman, Karma,
Raffael Bittencourt Project, ex Angra), besides two new entries :
Giammario Nieddu (piano & synth) and Gianfranco Lai (bass). Some of
the most important live performances are : Sottosuoni and Sanremo
Rock recorded and also broadcasted on Radio2.
http://www.myspace.com/bandevenflow
MK ULTRA
Gli MK ULTRA nascono nell‟ottobre 2006 per iniziativa di Luigi Maniscalco (chitarra) e Salvo Cusimano
(batteria); nel giro di un mese vengono scritti i primi sei pezzi, passa molto tempo però prima di
completare la formazione con l‟ingresso di Ignazio Conticello (voce) nel settembre del 2007 e di
Giuseppe Catalano (chitarra) e Alessio Lopes (basso) a novembre dello stesso anno. Dopo un primo
periodo, la registrazione di una demo e il primo concerto, a marzo del 2008 entra in formazione Ivan
Bologna.
Nell'ottobre del 2008, a causa di una divergenza di intenti e
coinvolgimento, il gruppo decide di cambiare nuovamente cantante,
ecco così l‟ingresso di Licia Mapelli alla voce.
Con Licia il gruppo registra in presa diretta quattro brani, al fine di
aggiornare lo space e testare il nuovo sound, e si apprestava a
riprendere l‟attività live, nonché a selezionare il materiale per una
registrazione più completa e professionale, ma purtroppo anche
questa collaborazione s'interrompe. A fine luglio 2009 Giuseppe si
trasfersice fuori Palermo per motivi di lavoro, e a settembre
Alessio decide di lasciare anche egli la band per dedicarsi ad un
altro genere musicale. Al suo posto subentra al basso Fabio Giannone.
Giuseppe torna a Palermo a settembre, ma Luigi e Salvo decidono di rimanere momentaneamente con un
solo chitarrista, di cercare un cantante che abbia uno stile diverso dai precedenti, e di dedicarsi
sempre con maggiore attenzione alla fase compositiva dando quindi un taglio diverso al sound della band.
Tale svolta si concretizza con l'ingresso di Daniele Davì (ex singer dei The Vanguard), il quale con il suo
stile totalmente diverso dai precedenti singers della band rappresenta per gli MK ULTRA la possiblità
di esprimersi al meglio e fare un qualcosa che si spera sia a livello stilistico creativo e originale.
A febbraio 2010 si aggiunge ai quattro Alessandro La Mantia alla chitarra.
La “scommessa” dietro il progetto MK ULTRA, di unire lo spirito Heavy a quello più Thrash/Death,
rimane comunque sempre inalterata, e in definitiva gli MK ULTRA nascono sempre dalla passione che i
componenti del gruppo nutrono per questo genere.
http://www.myspace.com/mkultragroup
GATLING CANNON
Gatling Cannon was born in 2007 by a group of friends who love
Metallica's music. After a few lineup changes and various live
the guys decide to start writing their own songs. While
remaining connected to the classic style of heavy and thrash
metal, they put keyboards in their songs and some features
belonging to modern groups. I Gatling Cannon nascono nel 2007
da un gruppo di amici intenzionati a suonare cover dei Metallica.
Dopo alcuni concerti e vari cambi di formazione i ragazzi
decidono di iniziare a scrivere pezzi propri. Pur rimanendo legati
agli stilemi classici dell'heavy e del thrash inseriscono nei loro pezzi le tastiere e alcuni caratteri
appartenenti a gruppi più moderni.
http://www.myspace.com/gatlingcannon
JOHN CROWN
Giovanni Corona (alias John Crown) was born in December 28,
1982, in Carbonia, Sulcis Iglesiente, one of the poorest area of
Sardinia, Italian Island in the Mediterranean Sea. Born in a
modest and reserved family, he first drew the passion for rock
and metal at the age of 8, while rummaging in the drawers of
his elder brother‟s bed table; especially he admired the tapecovers of album by Iron Maiden, Metallica, Quiet Riot, Judas
Priest and other great groups, classic of the trash metal power
of the latest 80s and early 90s.
The first CD he listened to with passion and that directly involved him was “Vulgar Display Of Power”
by Pantera, Albums of 1992, a group that affected him particularly and who will mark a lot his scratchy
sound.
At the beginning, in fact, John got inspiration only from those groups: Pantera, Fear Factory, Prong,
Slayer, Anthrax, Metallica, Megadeth, Annihilator, absolutely rejecting any other groups and music
genre.
It was with the adolescence that John expanded his music knowledge, starting with listening to Iron
Maiden, Gamma Ray, Helloween, Angra, Ozzy Osbourne, Black Sabbath and, in the late 90s (1996-1998)
also groups of a certain artistic and musical thickness such as Dream Theater, Symphony X,
Stratovarius, to whom he decided to orient himself, without forgetting his roots, but preferring them
to the work created by his old idols in the latest years.
So it was that John organized and set up the beginning of a vast musical culture, that will take him to
create a new and multi-faced kind of music.
Years 2000 to date:
In 1999 John, incited by a classmate (a one-year guitarist), decided to buy his first electric guitar.
They went together to the Sardinia Capital, Cagliari, and bought a 200,000 liras Sakura Stratocaster
model, with the money he earned from the harvest: John began to learn to play the guitar directly
with an electric guitar.
He first learnt the basics of C and G laps, after that, he began to take inspiration by listening to the
main tracks, but unfortunately, he did not have enough money to afford an amp or a distortion, John
refined his style by playing totally alone, linking, time to time, the guitar to the speakers of the PC.
Meanwhile, his musical tastes changed again, leaving for a few years his old genres as few groups broke
up, even for misfortune (Pantera Dimebag Darrell), or internal events (Metallica James Hetfield, then
returned, but not longer appreciated by John).
He began to follow bands like Korn, RATM, Slipknot, Coal Chamber, SOAD and deepened the concept
of prog rock and prog metal by listening to, as well as the others already mentioned, Transatlantic,
Neal Morse, Pain of Salvation, Circus Maximus, Racer X, Mr. Big Pallas, Toto etc. and to follow, solo
album by the most known guitarists such as Joe Satriani, John Petrucci, Steve Vai, Zakk Wylde, Dino
Cazares, Paul Gilbert, Mary Friedman, drawing inspiration for the sound effects: Zakk Wylde, Joe
Satriani and Dino Cazares.
He participated in many music festivals in the area and in Cagliari, as a singer replacement for an high
school band. Permanence that did not last long since John realized that singing was not for him.
With the call to the Army, that John voluntary did twice, he began to have the money to enrich his
instrument: for all this three years he learnt the guitar (which he had modified in various ways,
harmfully and not aware of the possible damage that could cause: various colour changes, change of
pickup and he changed the shape as well...the guitar became unplayable but it helped John to acquire a
large experience in the maintenance of an instrument). With his first money he bought his first
amplifier: Ibanez ibz 10 and his fist multi-effect: a Digitech RP200. Since then John felt in love with
the multi-effect of the Digitech and decided to take over the years and not replace it with another,
till 2009, with the rp250.
At the second call to the army, John met another Sardinina guitarist, during a period of convalescence
in the military infirmary. His name was Nicolò Arisci: he has always been considered by John “much
more educated and technically prepared than him, despite his passion, Nicolò preferred to carry on
with the University. He “baptized” John: “if my guitarist can be called John Walls (alias of Giovanni
Mura), you could...yes, you are for me JOHN CROWN”, and before disappearing for a bunch of years
(but luckily they met up again) he decided to help John in the selection of a new guitar. Again in Town,
John was oriented towards an Ibanez, but under advice he tried and bought a Jackson JS30 Dinky
made in the US, finding reasonable the price. Later, John fell in love with this brand and this guitar
obsessively. Often the guitar is described as a superior feminine being: understanding, faithful,
although it has always been mistreated, honest and in symbiosis: a great help in the dark days of John;
when, within six months, he lost his sister, his uncle and his godfather. During this period John fell
into a strong depression, founding solace and escape in music: he began to deeply listen to classic
music, finding comfort in the Four Season by Vivaldi, especially in summer. Hence, in addition to the
black colour, he named his guitar Black Pearl, a jewel that can pour out his darkest moments into pure
musical power.
After a period of pause, John started to work (till nowadays) in the hotel field that gave a lot to John.
He grew culturally and he met new point of views an new musically educated people, including his
former roommate: mentioned by his nickname, Nervoice or NervioCiro. A lover of punk music,
electronics and old school trash metal, composer of some tracks and a local dj for evening parties. This
guy infected John with Daft Punk, the Chemical Brothers, Prodigy and Illuminoids, key groups for the
creation of John‟s unique genre, as well as to spur him in the Ableton Live, the software that now John
uses.
He owes a lot to his job for the financial aspect: John finally decided to enrich his instrumental level,
in 2008 he bought an Ibanez TS7 (that he still has in his setup), and replaced his amp (sold to a
colleague, guitarist and drummer in Pula, Francesco Tidu) with a Peavey Envoy 110. John has been using
this brand of amplifiers till now, replacing in 2010 the Envoy with his older brother, the Bandit 112.
In 2009, after 10 years of self-taught music, thought with very few (almost absent) public
performances, John, by chance, while surfing the web, got aware of REVERBNATION.COM, to which
he enrolled and he published for free his music and bring it to the attention of all.
For Fun, having a track made with Ableton Live, John decided to record some tracks and publish them
on the web: although they were very raw and rough, inviting and involving some space contacts John
began to see the first fans, thanks to the network tam-tam.
John decided to take it more seriously in order to achieve his dream: create music that is unlike
anything else it has benne heart till now, which can be associated to everyone and anyone, full of
different shades, being a niche genre but in the meanwhile a general genre.
Being a lover of the albums that deal with a specific topic, related between the different tracks
(concept album) he composed 11 tracks reviewed and modified several times and sealed under the title
of THE PROGRESS.
John has exponentially grown, even without a profit: at the end 2009 John, according to the ranking
provided by the website (based on the plays and the visits) he reached unexpected goals: ranking 1 st in
regional rock, 4th in Italian rock charts, 524° in the rock world rankings. All this in front of names of
famous stars and groups, charts based on more than 30,000 members. In 2009 John purchased,
faithful to his first guitar, his second Jackson DK2 called Dark Kaos, even for its similarity to the
Black Pearl, and for the bustle period the lived.
Enthusiastic, John, decided to take it seriously: in the first week of 2010 John published on the web
his first homemade Video: MOT (march of Technology), created with the help of Stefano Desogus
(who has always been helping with video editing, audio and photos since 2009), fully assembled through
a number of programs.
Following a number of events that contributed to improve to the reputation of the guitarist; starting
with the airing of his song “Generating Machines” on RadioGas, radioweb broadcasted by Radio 2000, a
radio of Pistoia, in Tuscany.
Afterwards, an invitation to make a brief birthday-song for the 10th year of Indie Music WebRadio.
The second homemade video for his track “The Metal Age”, the share of his tracks on the websites, by
record-labels and promoters, as well as the first collaboration with a Dj in Florida: Psychronic
Continuum, playing on his track: Whirlygig.
In Summer 2010 John decided, although aware of the “extreme difficulty for not carrying a support
group, to present his work in a real way, playing with bases in his city and opening for some local groups
as Astral Sky, whom John really respects.
Meanwhile, his love for Digitech is supplanted by the Line 6 Products, of which John abused, and by
VOX.
He recently resumed contact with P. Continuum who has performed and published a new track, much
more appreciated by John: Designation #1.2
Currently, John, having almost completely renovated his instrumentation (hardware and software), got
aware of the sharp jump in the sound quality, and he has decided to play over again his tracks looking
for the best performance; at the same time he is making the new photovideo of ROBOT INVASION,
which photo sessions had committed him for the entire second half of 2010.
http://www.reverbnation.com/johncrown
WINTERAGE
I Winterage nascono nel 2008, da un'idea comune di Gabriele e
Dario, che subito arruolano Riccardo, cugino di Dario, alla
chitarra. Batteristi e bassisti, da allora, si susseguono in un
vertiginoso vortice, mentre i tre compositori mettono insieme i
primi brani di composizione. Finalmente, tra il 2009 e il 2010, i
Winterage riescono a piazzare alla batteria e al basso due
validi musicisti, Davide e Matteo. A un mese dall'entrata di
Matteo, dopo aver registrato i propri brani in presa diretta per
un "demo" al Nadir Studio di Genova, il gruppo esordisce sul
palco del Crazy Bull Café, come gruppo di supporto degli Illunia,
la tribute band ufficiale ligure dei Nightwish: è il 1° maggio del 2010. Il repertorio della band è
composto unicamente da brani inediti, strumentali, generalmente riconducibili al Power e all'Epic Metal
di gruppi come i Rhapsody Of Fire, con influenze provenienti dal Prog Metal e un poco dalla musica Folk;
caratteristica dei brani della band è l'utilizzo del violino in luogo della voce, e l'alternarsi delle
tastiere, della chitarra e del violino nel ruolo di strumenti melodici, spesso utilizzando antifonie e
armonizzazioni. L'11 settembre 2010 il gruppo continua l'attività concertistica suonando alla Notte
Bianca di Genova, e proponendo alla cerchia di estimatori, radunati in Piazza della Commenda, nuovi
brani sviluppati durante il corso dell'estate. Nel corso dell'autunno il gruppo entra in collaborazione con
alcuni cantanti, inserendo nel repertorio brani vocali. Al momento il gruppo è impegnato nella
registrazione dei brani per la produzione di un nuovo demo più sofisticato e nella composizione di nuovi
pezzi dal sound sempre più ricercato e definito, la band propone già di un vasto repertorio: oltre 10
brani ultimati di propria composizione. Inoltre i Winterage sono alla ricerca di collaborazioni live con
altre band liguri, di locali o eventi in cui suonare e di un cantante con cui collaborare per produrre alcuni
brani vocali. Tutte le canzoni sono registrate e protette da Creative Commons, per maggiori
informazioni cliccate: http://www.creativecommons.it . Trovateci anche su Facebook: Winterage
OFFICIAL FAN CLUB
http://www.myspace.com/winteragemetal
WIZARD
I Wizard nascono nel 1979 per volontà del bassista Tiziano Favero e del batterista Rino Musella.
Nel1980 con l„entrata del chitarrista cantante Santo Carrotta la band trova la sua “line up” definitiva.
Il sound della band è fatto di un Hard Rock venato di influenze Dark,ispirato a gruppi quali Led Zepp e
B.Sabbath. Nell‟intensa attività live di quegl‟anni spiccano
alcune delle tappe più importanti quali il “Festival Rock
Italiano” a Roma nel 1981, ”Rock e i suoi fratelli” nel 1982,
”Rock fuori stagione”nel 1983, ”Heavy Metal Festival Italiano”
nel 1984 a Napoli. Nel 1985 la band sposta il sound verso un
Hard Rock con cantato in lingua madre e registra alcuni demo
che ottengono un buon riscontro di critica tra cui “Ciao2001” e
“Fare Musica”. Ma nel 1988 i Wizard virano definitivamente
verso un Heavy Metal di stampo melodico ed il ruolo di voce
solista passa al bassista Tiziano Favero. Nel 1989 esce il demo
“We can do it”,quattro pezzi di Hard Rock melodico e firmano un contratto con il Fireball Management
di Antonio Ferro; il demo ottiene un grande consenso di critica e di pubblico ed i Wizard intensificano
la loro attività live suonando in altri H.Metal Festival. Nello stesso periodo con il brano “it‟s only love”
partecipano alla compilation su vinile “Surgery of power” prodotta dal loro manager A.Ferro. Nel 1990
lo storico chitarrista Santo Carrotta lascia la band e viene rimpiazzato da Claudio Vitelli e con questa
nuova “line up” i Wizard registrano il demo “Shiver and shake” altro apprezzatissimo lavoro
comprendente quattro pezzi. Nonostante i positivi consensi di li a poco la band si scioglie….. Nel 2010
avviene la REUNION ed i Wizard registrano un nuovo demo “Carved the rock” comprendente sei nuovi
brani....La band si esibisce al "RockAgainstContest" di Barletta giungendo ad una splendida finale nel
Fossato del Castello Svevo e al Festival "Rocka in Musica" di Roccamandolfi (Is).Nell'ottobre 2011
nuova svolta con l'entrata del chitarrista Gianluca Ciniglio nella lineup.
http://www.facebook.com/pages/WIZARD/299312853742?sk=wall
ENEMIES
The band, with this line-up, born around september 2010
and we began to work hard in order to share our music as
soon as possible. In fact we registered a Demo called "Pain
Generator" which includes two songs. We played most of all
in the zone around our city but we hope to bring our sound
as far as possible.
http://www.myspace.com/enemiesmetal
WILDROADS
La nascita dei Wildroads risale al 2001 da un'idea del chitarrista Nik Capitini, il quale decide di dar vita
ad un progetto hard rock, caratterizzato da diverse influenze dei grandi del passato e del presente,
che hanno fatto la storia dell'hard rock e dell'heavy metal negli anni '80-'90 e che tuttora continuano
ad essere presenti sulla scena mondiale.
Un susseguirsi di imprevisti fecero sì che la band, nel corso della sua esistenza, subisse molti cambi di
line-up. L‟arrivo alla chitarra di Giulio Antonelli rafforzò le
tendenze all‟ heavy metal, non trascurando comunque le
principali e native preferenze hard rock. Con il passare degli
anni, i Wildroads si improntarono come gruppo strumentale,
data la mancanza di un cantante che soddisfacesse le loro
esigenze.
Nell'Ottobre 2007 vi e' l'ingresso del cantante Michael
Cavallini, che finalmente si addice al loro repertorio e ai loro
progetti, data la sua voce impostata sui toni alti e puliti.Il
2009 vede l‟entrata in formazione del bassista Alex Lupo e il ritorno dietro le pelli del batterista
Simone Baldi, e l‟attività on stage si unisce all‟impegno in studio per la produzione di un EP che ha visto
la luce nel marzo del 2010.
http://www.myspace.com/wildroadsband
PHYSICAL NOISE
The Twin Guitar sound of Physical Noise could remember
the good old style of NWOBHM with a much modern
sound, in a genre that could be considered Hard „n‟
Heavy, with sharp (sometimes harmonized) guitar riffs,
cracking rhythmic sections and vocal parts that range in
every direction.
It‟s the New Wave of Italian Heavy Metal!!!
http://www.myspace.com/physicalnoise