dicembre 2012 - Il Giornale dell`Arte

Transcript

SUPPLEMENTO A «IL GIORNALE DELL’ARTE» N. 326 DICEMBRE 2012
«Akbar riceve gli omaggi», 1590 (qui un dettaglio), inchiostro, acquerello opaco e oro su carta (21,5 x 15,5 cm) del New Delhi National Museum, è esposto nella mostra «Akbar. Il grande imperatore dell’India» alla Fondazione Roma Museo in Palazzo Sciarra (dal 23 ottobre 2012 al 3 febbraio 2013)
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Vederea
N. 43 DICEMBRE 2012 - GENNAIO 2013
UMBERTO ALLEMANDI & C.
Roma
ILGIORNALE DELL’ARTE
TUTTA L’ARTE DA VEDERE IN DICEMBRE-GENNAIO
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Tappeto rosso
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Giosetta Fioroni: «Non dimentico
che la vita è una cosa meravigliosa»
«Arte, memoria, magia, fiaba sono il mio cibo quotidiano»:
ottant’anni di vita di artista vissuta tra gli artisti
iosetta Fioroni il 24 dicembre 2012 compie ottant’anni. In questa intervista racconta il suo viaggio ininterrotto tra arte e vita, tra parole e immagini, tra memoria e realtà.
G
È più potente la parola o l’immagine?
È una lotta tra titani. Le parole mosse da grandi artisti della parola possono essere altrettanto suggestive delle immagini. Diciamo che sono entrambe fonti di gioia.
L’infanzia e un passato che non passa sono una persistente presenza che alimenta arte e pensieri di tante sue opere. Ha titolato una sua mostra «Dì al tempo di tornare». È
tornato?
Il tempo purtroppo non torna mai, siamo noi che lo utilizziamo diversamente. Io utilizzo il mio materiale biografico,
riattivandolo nell’opera. Boatto ha giustamente scritto che
trasformo «ogni evento, incidente, successo, amore, episodio della vita in un fatto estetico». In quanto all’infanzia, il grande amore ricevuto dai miei genitori, raccolti attorno a me come in un presepio, mi ha aiutato molto a volermi bene. Diciamo che ho utilizzato l’amore di altri per
provare amore per me.
Lei è canonicamente ascritta alla Scuola di piazza del Popolo, con Schifano, Festa, Angeli e altri compagni di strada. Si riconosce in questa classificazione o la considera
artificiosa?
Ne percepisco l’artificiosità. Le classificazioni sono utili per
collocare le cose, ma non le spiegano. Eppure non si può
fare a meno delle classificazioni.
Non è stata un po’ mitizzata la Scuola di piazza del Popolo, in quanto «scuola»?
Se si pensa quanto è stata mitizzata l’Arte povera o la Transavanguardia, la Scuola di piazza del Popolo è stata meno
mitizzata.
Può raccontare allora un brano di vita vera, trascorso tra
la Galleria La Tartaruga di Plinio De Martiis e il Bar Rosati, tra gli studi di via Margutta e le trattorie sulla Flaminia?
Vera è l’amicizia che univa Goffredo Parise a Schifano, Angeli, Festa, come pure a Rossellini e a Fellini: non amava
l’ambiente letterario, e si riconosceva più in quello dei pittori e dei registi. Vero era Sandro Penna, il poeta del «vivere vorrei addormentato entro il dolce rumore della vita»,
che passava impomatato e pieno di un profumo da quattro soldi, con la sua bicicletta, per vendere le opere di noi
artisti, con cui si sostentava.
Ha altri ricordi dei suoi amici poeti?
Pasolini, pochi mesi prima di venire ucciso, nel ’75. Era a
cena da noi, si alzò la maglietta e ci mostrò sul torace una
cicatrice di 12 centimetri, causata da un colpo di cacciavite. Goffredo esclamò: «Ma così ti ammazzano!». E lui:
«Càpiti quel che càpiti».
Direttore responsabile
Umberto Allemandi
Curatore
Paolo Serafini
Vicedirettore
Franco Fanelli
Coordinamento
Rossella Meucci Reale
[email protected]
Corrispondenti da Roma
Federico Castelli Gattinara
Francesca Romana Morelli
Impaginazione
Elisa Bussi
Direzione commerciale
Antonio Marra, 011.8199114
[email protected]
Pubblicità
Cinzia Fattori 011.8199118
[email protected]
Stampa
Centro Stampa Quotidiani S.p.A.,
Erbusco (Bs)
Che cosa sono ottant’anni?
Sono molti, moltissimi. La vecchiaia non è bella, tuttavia
lavoro molto, e questo mi dà tanta gioia. Non dimentico
che la vita è una cosa meravigliosa, ma so che mi attende
il baratro.
1
Antiquariato
3
Architettura
5
Quali progetti ha?
Una mostra itinerante da New York a Roma. Presento opere su tela e su carta realizzate tra il 1956 e il 1976, a cu-
Nelle sedi
istituzionali
Presentazione volume
Riviste Futuriste
L’Accademia ospita la presentazione del volume
di Claudia Salaris «Riviste futuriste. Collezione
Echaurren Salaris», primo volume (editore Gli
Ori) che contiene l’inventario ragionato di duecento testate (ottocento fascicoli e settecento illustrazioni a colori) e che ricostruisce la mappa
delle riviste futuriste italiane disseminate dal
Piemonte alla Sicilia.
Accademia Nazionale di San Luca
14 dicembre; piazza dell’Accademia di
San Luca 77; tel. 06 6790324; www.
accademiadisanluca.it; orario: lu-sa
10-19
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Pedro Ruiz. Oro. Spirito
e natura di un territorio
La natura e la cultura della Colombia sono al
centro delle opere di Pedro Ruiz: «un ritratto della nostra innocenza, aliena dalla guerra, e soprattutto espressione della nostra natura più
profonda».
Accademia Reale di Spagna a Roma
dal 5 dicembre al 15 gennaio 2013; piazza San Pietro in Montorio 3; tel. 06
5812806; www.raer.it; orario: ma-do 1013 / 16-19
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Massimo Bartolini. Hum
La presenza intangibile della voce, proveniente da un invisibile corpo, è fulcro della mostra
di Massimo Bartolini che inaugura «One space/One sound», un nuovo progetto espositivo
della Fondazione Musica per Roma, curato da
Anna Cestelli Guidi.
Auditorium - Parco della Musica
fino al 9 dicembre; viale Pietro de Coubertin 34; tel. 06 80241281; www.auditorium.com; orario: lu-ve 17-21; sa-do
10-21
5 /***/•••/ mappa: FM
Davide Coluzzi.
Sospesi Oltre il Limite
Banca Sistema, proseguendo nel suo intento di
promozione di giovani artisti, ospita sedici opere di Davide Coluzzi, architetto e artista nato a
Potenza nel 1979.
Banca Sistema
fino al 27 dicembre; piazzale delle Belle Arti 8; tel. 02 802801
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Coordinamento redazionale
Lina Ocarino
Pubblicità
Gabriele Marra, Mariangela Parrillo
335.1719600
Sommario
Tipologia di mostra
Roma è il suo palcoscenico. Quanta Roma c’è nella sua
arte?
C’è molta Roma nella mia arte, c’è il sentimento di una città che è un gran teatro di antico e moderno e il fondamento di sempre rinnovate emozioni.
Hanno collaborato
Margherita Criscuolo, Brigida Mascitti,
Flavia Matitti, Roberta Petronio,
Paola Ugolini
4
4
4
5
5
6
6
7
7
•••• Extra (da non perdere)
••• Raccomandabile •• Interessante
• Da scoprire
La stagione di piazza del Popolo coincide con il ciclo dei
suoi «argenti», realizzati con spirito pop. A chi guardava?
Io guardavo soprattutto a Morandi, che sentivo più affine
di Warhol. E non solo perché, a differenza dell’americano,
realizzavo pittura fatta con le mie mani, ma per quel sentimento di malinconia di oggetti isolati nello spazio che trasmettevano le tele del bolognese e che è possibile trovare
anche nei miei dipinti con figure.
In redazione a Roma
Arianna Antoniutti
[email protected]
06.32651314, via Tacito 23 - 00193 Roma
Successo
Qualità
Schifano, Angeli, Festa sono morti per abuso di droghe.
In piazza del Popolo soffiava anche un vento di autodistruttività?
All’inizio no, ma poi ha iniziato a soffiare, e non me lo spiego. Erano artisti amatissimi, che hanno avuto subito un
grande successo. Andava tutto bene, ma poi, dentro di loro, c’è stato un capovolgimento che non decifro.
Mostre e musei
Guglielmo Gigliotti
[email protected]
I voti delle mostre
****Grande successo ***Successo
**Accoglienza positiva *Aspettativa positiva
Giosetta Fioroni ritratta da Marco Delogu
Roma
è una testata edita
dalla Società editrice
Umberto Allemandi & C.
nell’ambito della linea di periodici
«Vedere a...»
Società editrice
Umberto Allemandi & C. spa,
via Mancini 8, 10131 Torino,
tel. 011.8199111
fax 011.8193090
[email protected]
Caporedattore
Barbara Antonetto
Nella mostra «L’altra ego», aperta fino al 2 dicembre al
Macro, scatti fotografici di Marco Delogu la ritraggono in
stranianti mascheramenti, che la rendono irriconoscibile
opera d’arte di se stessa. In quelle finte «Giosette» c’è
qualcosa di vero?
Di vero c’è il mio tentativo di immaginare altre identità, da
sostituire a quella reale di tutti i giorni. In fondo è un percorso inaugurato da Marcel Duchamp e proseguito da artisti come Cindy Sherman.
Lei è artista che ha sempre attinto alla fonte della letteratura. Ha lavorato, tra gli altri, con Zanzotto, Ceronetti, Arbasino, Balestrini, Garboli, Magrelli. E ha profondamente
amato Goffredo Parise, suo compagno dal 1964 alla morte, nel 1986. Cosa le ha dato la parola?
La parola per me è un «agente provocatore», uno stimolo
per la creazione di immagini.
Vederea
ILGIORNALE DELL’ARTE
Archeologia
2
Arte antica
4
Arte contemporanea
7
Arte moderna
9
Arti decorative
11
Miscellanea
13
Fotografia
12
6
Arte etnica
Arte Orientale
8
10
Design
Storia
8
8
8
9
10
10
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12
13
13
«Big Bambù» al Macro
«Tavole miracolose» a Palazzo Venezia
«Visitors’ book» al Museo Mario Praz
Brueghel al Chiostro del Bramante
«Premio Terna» al Tempio di Adriano
«Fine Art Week Roma»
«Ellenico Plurale» al Vittoriano
Patrizio Di Massimo a Villa Medici
Volevo dirvi che: Anna D’Amelio
e Fabiana Marenghi
Hanno in testa: Raffaele Curi
«Cipro» al Quirinale
«Fables du Paysage Flamand» a Lille
«6 artista» al Macro
Migone e Padroni da Wunderkammern
Simone Cametti a Il Segno
Pieter Hugo da Extraspazio
«QUI arte contemporanea QUI»
da Edieuropa
Colti in flagrante
Nick Mauss da Indipendenza Studio
Tracey Emin da Lorcan O’Neill
Luigi Rossini da Paolo Antonacci
Rachel Feinstein da Gagosian
IL GIORNALE NON RISPONDE DELL’AUTENTICITÀ DELLE ATTRIBUZIONI DELLE OPERE RIPRODOTTE, IN PARTICOLARE DEL CONTENUTO DELLE INSERZIONI PUBBLICITARIE. LE OPINIONI
ESPRESSE NEGLI ARTICOLI FIRMATI E LE DICHIARAZIONI RIFERITE DAL GIORNALE IMPEGNANO ESCLUSIVAMENTE I RISPETTIVI AUTORI. SI CONSIGLIA DI VERIFICARE TELEFONICAMENTE
GLI ORARI DELLE MANIFESTAZIONI.
www.allemandi.com
ra di Claire Gilman. In aprile, e fino a giugno, saranno al
Drawing Center, e dal 31 ottobre al 23 febbraio 2014 alla
Gnam. A Roma verranno aggiunte anche sculture e ceramiche che ho realizzato dal 1994 presso la Bottega Gatti
di Faenza.
In ceramica ha realizzato molti suoi «Teatrini», il suo
«giocattolo» preferito, con cui si balocca tra arte e memoria.
Teatrini li inventava per me mia madre. Arte, memoria, magia, fiaba sono ancora il mio cibo quotidiano.
Guglielmo Gigliotti
Massimo Listri. Biblioteche
Eleganti immagini di biblioteche compongono
la mostra del fotografo Massimo Listri. In occasione dell’esposizione sarà presentato il più recente volume dell’autore, «Biblioteche», edito
da Sabinae, 2012.
Biblioteca Angelica - Galleria Angelica
dal 13 dicembre al 15 gennaio 2013;
piazza di Sant’Agostino 11; tel. 06
68408049; www.biblioangelica.it; orario: lu 10-16.30; ma-sa 12-19
5 /*/•••/ mappa: 6
Inediti e ritrovati
dall’Archivio di Elsa
Morante
«Santi, Sultani e Gran Capitani in camera mia»
è il titolo della mostra dedicata a Elsa Morante
nel centenario della sua nascita: sono esposti
manoscritti e documenti ancora inediti o mai ripubblicati.
Biblioteca Nazionale Centrale
fino al 31 gennaio 2013; viale Castro
Pretorio 105; tel. 06 49891; www.
bncrm.librari.beniculturali.it
5 /***/•••/ mappa: E
-1 art gallery.
Mr Klevra e omino71
Lo spazio -1 della Casa dell’Architettura ospita
un nuovo intervento dedicato alla street art. Sono Mr Klevra e omino71 gli artisti scelti per realizzare un’opera di pittura muraria, che stavolta
rilegge in chiave pop l’iconologia giudaico-cristiana.
Casa dell’Architettura - Acquario
Romano
fino al 21 dicembre; piazza Manfredo
Fanti 47; tel. 06 97604598; www.casadellarchitettura.it; orario: lu-ve 10-18
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«Disegnato tutto
il giorno». I disegni italiani
di Goethe
L’attività di disegnatore di Goethe, non nota
quanto meriterebbe, fu assai prolifica: lo scrittore e poeta realizzò circa 2600 fogli, centinaia
di essi con soggetti italiani. In mostra sono ora
visibili 51 disegni originali mai esposti in precedenza, recentemente restaurati e provenienti
dalle collezioni della Klassik Stiftung Weimar.
Casa di Goethe
fino al 9 dicembre; via del Corso 18
(piazza del Popolo); tel. 06 32650412;
www.casadigoethe.it; orario: ma-do
10-18
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D’après Giorgio
Artisti italiani e stranieri sono chiamati, in un
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Le mostre
Macro Big Bambù,
una foresta monumento
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Nelle sedi istituzionali
progetto a cura di Luca Lo Pinto, a relazionarsi con oggetti e opere della casa-museo de Chirico. La mostra si sviluppa nell’arco di un anno e coinvolgerà artisti come Alek O, Darren
Bader, Nina Beier, Carola Bonfili, Mino Maccari, Tobias Madison e Kaspar Müller, Marcello
Maloberti.
Casa-museo de Chirico - Fondazione
Giorgio e Isa de Chirico
dal 28 gennaio al 27 gennaio 2013; piazza di Spagna 31; tel. 06 6796546; www.
fondazionedechirico.com
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Celeste Prize
In mostra le 40 opere finaliste, suddivise nelle
quattro categorie painting & graphic prize; photography & Digital graphics prize; video & animation prize; installation prize, della IV edizione del Celeste Prize.
Centrale Montemartini
dal 1 al 9 dicembre; via Ostiense 106;
tel. 06 0608; www.centralemontemartini.org; orario: ma-do 9-18
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L’installazione di Big Bambù in costruzione
La sesta edizione di Enel Contemporanea cambierà il volto di
Macro Testaccio. Nell’area tra i due padiglioni espositivi, i gemelli americani Doug e Mike Starn intrecciano migliaia di aste
di bambù fino all’altezza di 25 metri, realizzando un gigantesco nido-scultura, visitabile mediante percorsi interni.
«Big Bambù», questo il titolo della colossale installazione, costruita in loco, è il frutto di un lungo lavoro di tessitura e inventiva strutturazione aerea, svolta dai gemelli americani assieme a un gruppo di climbers, arrampicatisi per settimane su
quella foresta volante di bambù. L’esito, poetico e spettacolare, dona alla città un monumento in cui addentrarsi percorrendo camminamenti e salendo scale, fino a ottenere una inedita visione panoramica sul quartiere di Testaccio. «Big Bambù» rimarrà in piedi sicuramente per tutto il 2013, ma sono
in corso trattative per renderlo permanente. La cura del progetto, come per le precedenti edizioni di Enel Contemporanea,
è di Francesco Bonami.
Guglielmo Gigliotti
Doug e Mike Starn. Big Bambù, dall’11 dicembre
Macro Testaccio, piazza Orazio Giustiniani 4, tel. 06 0608,
www.museomacro.org
Orario: ma-do 16-24
Roma Caput Mundi.
Una città tra dominio
e integrazione
Sculture, rilievi, mosaici, affreschi, bronzi e
monete, raccontano la storia di Roma segnata
da violenta potenza bellica e integrazione tra
popolazioni diverse. Sei le sezioni suddivise
tra Colosseo, Curia Iulia e Tempio del Divo Romolo: le origini multietniche di Roma; conquiste, sottomissioni, integrazioni; influssi culturali; la religione; la schiavitù; invenzioni di Roma e della romanità tra politica e cinema.
Colosseo
fino al 10 marzo 2013; piazza del Colosseo 1; tel. 06 39967700; www.il-colosseo.it
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Guttuso 1912-2012
Cento dipinti, dagli esordi pittorici sino alla
maturità artistica, celebrano il centenario della nascita di Renato Guttuso. La mostra, curata da Fabio Carapezza Guttuso ed Enrico Crispolti, con la direzione e il coordinamento generale di Alessandro Nicosia, si avvale di prestiti da musei come la Tate di Londra, il Centre national des arts plastiques di Parigi,
l’Estorick Collection di Londra, il Museo Thyssen-Bornemisza di Madrid e il Museo Guttuso di Bagheria.
Complesso del Vittoriano
fino al 3 febbraio 2013
Antonio Sannino.
Undressed
Ciò che si presenta «undressed», ossia spogliato, nelle opere qui esposte dall’artista napoletano Antonio Sannino, sono i paesaggi urbani. Piccoli dettagli nascosti di città come New
York, Roma e Napoli sono svelati nelle diciannove opere, tecniche miste e oli su lino, di grandi dimensioni.
fino al 9 dicembre
Verso la Grande Guerra.
Storia e passioni d’Italia.
Dalla crisi di fine
Ottocento a d’Annunzio
Dipinti, disegni, incisioni, fotografie, volumi,
cartoline, giornali, oggetti e filmati, documentano gli anni che precedettero lo scoppio della
Prima Guerra mondiale.
fino al 6 gennaio 2013
Tesori del patrimonio
culturale albanese
Centocinquanta reperti, datati dalla Preistoria
sino al XVII sec., provenienti dai più importanti musei archeologici albanesi ed esposti per la
prima volta in Italia, tracciano la lunga e articolata storia dell’Albania.
fino al 6 gennaio 2013; via San Pietro in
Carcere; tel. 06 6780664
5 /****/••••/ mappa: 11
Akbar. Il grande
imperatore dell’India
Jalaluddin Muhammad, detto Akbar ossia Il
Grande, fu imperatore dell’India dal 1556 al
1605. Una selezione di oltre 150 opere, tra acquerelli, dipinti, illustrazioni di libri, frammenti di tessuti, tappeti, oggetti e armi, descrive lo
sviluppo delle arti in India sotto il suo dominio
e nelle epoche successive. Alla mostra, curata
da Gian Carlo Calza, è collegata la rassegna cinematografica Bollywood Film Meeting Roma,
curata dallo stesso Calza e da Sabrina Ciolfi,
che si terrà presso il Teatro Quirinetta dal 29
novembre al 9 dicembre.
Fondazione Roma Museo - Palazzo
Sciarra
fino al 3 febbraio 2013; via Marco Minghetti 22; tel. 06 39967888; www.fondazioneromamuseo.it
4 /****/••••/ mappa: 7
Roma Caput Mundi.
Una città tra dominio
e integrazione
Prosegue al Foro Romano la mostra ospitata al
Colosseo e rivolta alla narrazione della storia
di Roma «tra dominio e integrazione».
Foro Romano
fino al 10 marzo 2013; largo Romolo e
Remo 5; tel. 06 39967700; orario: lu-do
8.30-19
2 /****/••••/ mappa: 16
Paul Klee e l’Italia
PROFONDO BLU
Il mare e la notte nelle opere di Loris Liberatori in mostra a Roma
alla Galleria Consorti sino al 2 dicembre
Dove gli abissi diventano lo
spazio della libertà, della fantasia e della creatività dell’artista come scriveva Lucio
Dalla in Come è profondo il
mare questa è la colonna sonora di “PROFONDO BLU”,
mostra di Loris Liberatori, allestita alla Galleria Consorti di Roma che espone opere di grandi dimensioni dell’artista ligure.
Il blu della notte, rischiarato dalle bianche schiume
del mare, il blu delle profondità del cielo e della terra, il blu dei sogni nella fase rem, Loris Liberatori che
da anni dedica la sua ricerca artistica al movimento
dell’acqua e ai moti dell’animo, ha trovato in un colore il filo conduttore di una nuova fase del suo lavoro: immagini reali, ma continuamente analizzate
e scomposte per dilatarne l’energia.
Dice Liberatori “da sempre coltivo questa ricerca artistica sull’acqua, quella irruente di una sorgente,
quella quieta di un lago o ancora quella del mare agitato poiché comunicano una grande energia”. In bilico tra astrazione figura, tra Burri e Monet come l’ha
definito il critico, l’acqua per Liberatori è solo una tavolozza dell’anima, un eterno flusso di conflitti ed
emozioni di cui cerca di fissare il movimento, l’impalpabile movimento di forme.
Cinquantenne di La Spezia, da vent’anni trasferito a
Roma dove lavora e dirige l’Ecole d’art Martenot, Loris Liberatori è ormai celebre per le sue grandi tele,
frantumate in pannelli, come tante finestre spalancate su una natura viva e incontaminata (www.lorisliberatori.com). È una pittura a forte contenuto ambientalista, densa di suggestioni, di spessori, di paesaggi che offrono allo spettatore punti di vista nuovi e sorprendenti. L’artista si esalta elevando un inno
all’acqua come fonte insostituibile di vita, di energia
e di ricchezza.
La mostra è allestita alla Galleria Consorti, storico
spazio romano di via Margutta che propone dal 1965
i più grandi artisti italiani partendo da Attardi a
Omiccioli, ad Angeli, Festa ed D’Orazio e Ceccobelli. Maria Teresa Consorti, responsabile dello spazio,
dice del lavoro di Loris Liberatori “abbiamo iniziato
la collaborazione con Loris nel 2000 ed è proseguita
proficuamente sino ad oggi. È uno dei nostri artisti
preferiti fra i tanti importanti che rappresentiamo.
Le sue opere peraltro sono apprezzate in Italia e anche nel mercato internazionale, e questo avvalora la
nostra scelta”.
GALLERIA CONSORTI
via Margutta,52/a 00187 Roma 06 3614053 www.galleriaconsorti.it www.lorisliberatori.com
Il rapporto di Klee con il nostro paese, meta di
numerosi suoi soggiorni, è il tema portante della mostra, curata da Tulliola Sparagni e da Mariastella Margozzi. In mostra circa quaranta tele di Klee accanto a una trentina di opere di artisti italiani a lui contemporanei.
GNAM - Galleria Nazionale d’Arte
Moderna
Gino Marotta.
Relazioni pericolose
Le «Relazioni pericolose» del titolo dell’esposizione, curata da Laura Cherubini e Angelandreina Rorro, sono quelle che intercorrono tra
le opere di Gino Marotta e i lavori della Galleria Nazionale d’Arte Moderna. In un dialogo che
assume la forma di un percorso articolato di sala in sala, le opere di Marotta, le storiche come
le recenti, si pongono in antinomia o in rapporto diretto con la collezione della Gnam, e lo fanno attraverso serie come gli «Environment» del
1968, le «Veneri» in metacrilato e le più recenti «Ninfee».
Moderna
Shay Frisch.
Campo 100535 B/N
Achille Bonito Oliva cura la personale dell’israeliano Shay Frisch, artista la cui ricerca si esprime attraverso l’utilizzo di campi elettrici posti in
relazione con lo spazio espositivo. Per questa
occasione Shay Frisch ha interagito, assemblando moduli conduttori di corrente elettrica,
con quattro sale del primo piano della Galleria
Nazionale di Arte Moderna, generando, come
scrive Bonito Oliva, «un unico campo elettromagnetico».
Moderna
Avvocate miracolose
Per i romani, nel Medioevo, la
tipologia della Madonna Avvocata, affine alla greca Vergine
Haghiosoritissa, ossia la Madonna raffigurata nell’atto di
intercedere presso il Cristo in
favore degli uomini, rappresentò l’icona più amata e venerata. A tale immagine sacra
è riservata un’intera sezione
della mostra, «Tavole miracolose», prima esposizione organizzata a Palazzo Venezia sotto la guida di Daniela Porro,
nuovo soprintendente del Polo
Museale Romano. Accanto a Madonna della Catena di San
vari esemplari di Avvocata, so- Silvestro al Quirinale, icona del
no in mostra un totale di quat- XIII secolo di cui si presenta il
restauro
tordici icone che, oltre a illustrare il sentito culto di queste tavole, spesso ritenute taumaturgiche, evidenziano il passaggio stilistico dalla tipologia bizantina a quella latina. Tra le opere esposte, tutte provenienti
da chiese romane e laziali poste sotto la tutela del Fondo Edifici di Culto, la Madonna col Bambino di Santa Maria Nova, qui
presentata al termine del recente restauro, la Madonna di Santa Maria del Rosario, la più antica tra le Avvocate, risalente all’epoca pre-iconoclasta, la Madonna di Farfa e la Madonna Avvocata di Tivoli, quest’ultima appositamente restaurata per
l’occasione. E ancora: l’Imago antiqua di Santa Francesca Romana, la più antica icona romana, e l’Altarolo di San Gregorio
Magno della Basilica di Santa Croce in Gerusalemme, dalla duplice natura di icona e reliquiario, anch’esso interessato da recente restauro. La cura è di Giorgio Leone.
Arianna Antoniutti
Tavole miracolose. Icone di Roma e del Lazio del Fondo Edifici di
Culto, fino al 15 dicembre
Palazzo Venezia, via del Plebiscito 118, tel. 06 6999218,
[email protected]
Orario: ma-do 10-18
Regine e poeti di casa Praz
Scorrere le pagine del Visitors’
Book di casa Praz è come sfogliare la cronaca per immagini di un passato assai recente,
un passato in cui, nell’abitazione dell’anglista Mario Praz,
ora trasformata in casa-Museo, transitavano protagonisti
del gran mondo letterario,
mondano, culturale. Molti dei
personaggi che, nell’arco di un
decennio, apposero la propria
firma sul libro degli ospiti di
Palazzo Primoli furono ritratti Mario Praz con Viviana Pecci
negli scatti di Milton Gendel, Blunt a Villa Torrigiani, Lucca,
fotografo, storico dell’arte e nel 1974
scrittore che proprio in Palazzo Primoli, nel 2001, sfrattato dai principi Doria, ha trasferito
il proprio archivio fotografico e la propria collezione. In mostra, con la cura di Barbara Drudi e Patrizia Rosazza-Ferraris,
le fotografie di Gendel che restituiscono un volto e un corpo
alle firme di «visitatori» quali Harold Acton, Alberto Arbasino,
Giulio Carlo Argan, Palma Bucarelli, André Chastel, Desideria
Pasolini dall’Onda, John Pope Hennessy, Gore Vidal, Viviana
Pecci Blunt e Margaret d’Inghilterra. A rendere vivo e palpitante il colloquio tra immagini e parole, sono in mostra gli scambi epistolari di Praz con gli stessi personaggi immortalati da
Gendel, e poi ancora dediche e documenti d’archivio. Nel catalogo, sempre a cura di Drudi e Rosazza-Ferraris, saggi delle
curatrici, di Peter Benson Miller e Antonella Barina.
Arianna Antoniutti
Visitors’ book. Ospiti a casa Praz. Ritratti fotografici di Milton Gendel, lettere, dediche e recensioni, fino al 24 marzo 2013
Museo Mario Praz, Via Giuseppe Zanardelli 1, tel. 06 6861089,
www.museopraz.beniculturali.it
Orario: ma-do 9-14 / 14.30-19.30
QUI arte contemporanea
1966-1977
In occasione del sessantesimo anniversario
della casa editrice Editalia, fondata da Lidio
Bozzini nel 1952 sin dagli esordi interessata ai
cataloghi e alle monografie di artisti contem-
poranei, la Gnam presenta «QUI arte contemporanea». Il percorso della mostra si sviluppa
come un itinerario all’interno delle sale della
Galleria, ripercorrendo, attraverso una cinquantina di opere selezionate, gli artisti e gli
eventi degli anni tra il 1966 e il 1977, sottolineando i contatti intercorsi tra la rivista e la Gal-
ARCHIVIO MILTON GENDEL
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Le mostre
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La grande famiglia fiamminga
La grottesca rappresentazione di un’umanità divisa tra ottusità e vizio
spesso anima la pittura di
Pieter Brueghel il Vecchio
(1525/1530 ca. - 1569),
artista affine per sensibilità al più anziano pittore
olandese Hieronymus
Bosch. Da un quadro a
Bosch attribuito, «I sette
peccati capitali», si di- «Trappola per uccelli», olio su tavola
parte la mostra, che evi- del 1605 di Pieter Brueghel il Giovane
denzia i debiti formali e
concettuali tra Bosch e Brueghel. Vicino a Bosch per spirito
caustico e vena inventiva, Pieter il Vecchio fu il patriarca di una
vera e propria dinastia di artisti, che attraversarono la pittura
di un intero secolo. Pieter fu difatti padre e maestro di due figli pittori: Pieter il Giovane (1564-1638) e Jan il Vecchio (15681625). Mentre Jan il Vecchio si dedicò a raffinate nature morte e paesaggi, meritando, per la tecnica preziosa, l’appellativo
di Jan dei Velluti, Pieter il Giovane ricalcò in maniera piuttosto
fedele l’arte del padre, realizzando numerose copie, qui in mostra, dei dipinti di Pieter il Vecchio. Lo stile del capostipite dei
Brughel fu poi perpetuato da cinque degli undici figli di Jan il
Giovane, fino a giungere, come la mostra curata Sergio Gaddi
e Doron J. Lurie dà conto, agli esiti pittorici di Jan van Kessel I
(1626-1679), figlio di Paschasia, sorella di Jan Brueghel, di
Ambrosius Brueghel (1617-1675) e di David Teniers il Giovane
(1610-1690), che sposò la figlia di Ambrosius.
Arianna Antoniutti
Brueghel. Meraviglie dell’arte fiamminga, dal 18 dicembre al 2 giugno
2013
Chiostro del Bramante, Via della Pace, tel. 06 916508451
www.chiostrodelbramante.it
Orario: lu-ve 10-20; sa-do 10-21
La quarta Terna nel Tempio
Nel Tempio di
Adriano espongono i vincitori
della quarta edizione del Premio
Terna per l’Arte
Contemporanea.
Sono Daniela De
Lorenzo per la categoria Terawatt Un’opera di Irina Korina, vincitrice della
curata da Gianlu- categoria Connectivity
ca Marziani e rivolta ad artisti di chiara fama, Marco Belfiore per la categoria Megawatt dedicata agli over 35, Simone Cametti, premiato tra gli under 35 della categoria Gigawatt (e parallelamente
in mostra alla Galleria Il Segno fino a gennaio), Irina Korina,
giunta prima nella sezione Connectivity, dedicata agli artisti
russi, ed Elena Hamerski, della compagine dei «giovanissimi»
ovvero degli under 23. Tra i 2.850 iscritti al Premio Terna, Sabrina Muzi si aggiudica il Premio Online. Espone anche lei al
Tempio di Adriano, assieme ai secondi e ai terzi classificati di
tutte le categorie «energetiche» di questo premio promosso
dal colosso italiano dell’energia. I vincitori del Premio, curato
quest’anno da Cristiana Collu, direttrice del Mart di Rovereto,
Èric de Chassey, direttore dell’Accademia di Francia a Roma,
e Gabriele Francesco Sassone, hanno superato il vaglio di una
giuria presieduta da Luigi Roth e Flavio Cattaneo, presidente
e amministratore delegato di Terna, e composta da Michelangelo Pistoletto, Alda Fendi, Marzia Corraini, Antoine de Galbert, Kamel Mennour, Camilla Nesbitt, Olga Sviblova e Alessandro Villari.
Guglielmo Gigliotti
Premio Terna per l’Arte Contemporanea. Dentro e Fuori Luogo. Senza Rete. Il Territorio per l’Arte, dal 21 dicembre al 10 gennaio 2013
Tempio di Adriano, piazza di Pietra, [email protected]
Orario: lu-do 10-20
leria nazionale. La mostra è curata da Mariastella Margozzi e Raffaella Bozzini con la collaborazione di Paolo Martone; il catalogo, edito
da Editalia, è a cura di Mariastella Margozzi.
Moderna
Gaetano Pesce. Omaggio
a Bruno Zevi anticlassico
Cinquanta bassorilievi in resina colorata, ispi-
rati alle forme della Biblioteca Laurenziana di
Michelangelo, sono stati realizzati da Gaetano
Pesce per ricordare il decennale della Fondazione Bruno Zevi.
Moderna
fino al 27 gennaio 2013; via delle Belle
Arti 131; tel. 06 322981; www.gnam.arti.beniculturali.it; orario: ma-do 8.3019.30
5 /****/••••/ mappa: B
Il Giappone artigiano.
Tradizione e abilità
manuali
Ceramica, tessuti, metalli, lacca, legno, bambù,
carta, sono alcuni dei materiali utilizzati per realizzare i 92 manufatti qui in mostra, esempi dell’alto artigianato artistico giapponese. La cura è
di Kazuko Todate.
Istituto Giapponese di Cultura
dal 25 gennaio al 15 marzo 2013; via
Gramsci 74; tel. 06 3224794; www.
jfroma.it
11 /*/•••/ mappa: B
Federica Di Castro.
L’Idea Espansa. L’opera
d’arte riproducibile
attraverso le collezioni
dell’Istituto Nazionale
per la Grafica
L’esposizione è dedicata a Federica Di Castro
(1932-1998), curatrice e conservatrice del settore arte contemporanea per l’Istituto Nazionale per la Grafica dal 1977 al 1997. In mostra,
accanto a un’edizione selezionata dei suoi
scritti, numerose opere grafiche del secondo
Novecento acquisite alle collezioni della Cal-
cografia grazie alla mediazione della Di Castro.
Tra i nomi degli artisti: Accardi, Capogrossi,
Dorazio, Novelli, Perilli, Radice. Alla mostra è
associata, all’interno del progetto «Grafica:
femminile singolare», l’installazione di computer art «Echi della memoria», ideata per questa occasione da Ida Gerosa con musiche di
Nicola Sani.
Istituto Nazionale per la Grafica Palazzo Poli
dal 6 dicembre al 17 febbraio 2013
Antonio Biasiucci. In tre
parti. Sacrificio, Tumulto,
Costellazioni
Di Antonio Biasiucci (Dragoni, Caserta,
1961), «geneticamente e ostinatamente di
madre lingua fotografo» sono in mostra cicli
che vanno da «Vapori» a «Magma», dalle
«Madri» a «Res» e agli «Ex voto», fino ai più
recenti «Volti e Pani». In catalogo (Peliti Associati, Roma), testi di Flavio Arensi, Maria
Francesca Bonetti, Maurizio Braucci, Stefano
De Matteis, Goffredo Fofi, Maria Antonella
Fusco.
Michelangelo Pistoletto.
Re-birth day
MACRO
Palazzo Poli ospita il Re-birth day, prima giornata mondiale della rinascita ideata da Michelangelo Pistoletto e inserita all’interno del progetto espositivo Terzo Paradiso, ora esposto
presso le Terme di Caracalla. L’installazione,
pensata per la Sala Dante, ricostruisce e scompone la Fontana di Trevi, mentre i visitatori interagiranno con figure ed elementi che, come
in una scena teatrale, saranno posti nella sala.
Nei mesi di dicembre e di gennaio saranno organizzati laboratori didattici che declineranno
il logo del terzo paradiso nei linguaggi della
grafica.
21 dicembre; via Poli 54; tel. 06
69980242; www.grafica.arti.beniculturali.it
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Giulio Turcato. Stellare
Un ventennio di produzione di Giulio Turcato,
dal 1950 al 1975, è indagato dalla mostra, curata da Benedetta Carpi De Resmini e Martina
Caruso, nel centenario della nascita del pittore,
uno degli indiscussi protagonisti dell’astrazione italiana.
MACRO
Urban Arena. Ozmo Marco Brambilla
La terrazza del Macro si arrichisce delle opere di
Ozmo, street artist italiano, e di Marco Brambilla, artista e regista canadese di origini italiane.
MACRO
Pascale Marthine Tayou
Artisti in residenza.
Studio in progress
Nella Hall del Museo è collocata la «Plastic
bags» di Pascale Marthine Tayou, scultura alta 13 metri e realizzata con rete e buste di plastica colorate, già esposta all’Hangar Bicocca
di Milano.
Prosegue il ciclo delle residenze d’artista presso il Macro. Gli studi aperti al pubblico sono ora
quelli di Julieta Aranda, Giovanni Giaretta, Francesca Grilli e Hiwa K, artisti vincitori del secondo ciclo del programma Artisti in residenza.
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Le mostre
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Dieci antiquari riempiono il centro di arte
Festa dell’arte antica per le vie del centro dal
9 al 15 dicembre con la «Fine Art Week Roma».
Alla sua prima edizione, la manifestazione segue l’esperimento di Milano, coinvolgendo dieci antiquari di via del Babuino, via Margutta,
piazza di Spagna, via della Lupa e via Veneto:
una settimana all’insegna di mostre di dipinti,
disegni, sculture e oggetti preziosi. W. Apolloni s.r.l. presenta, tra i vari pezzi, una grande tela di scuola fiamminga raffigurante papa Urbano VIII che posa la prima pietra della chiesa dei
Cappuccini in piazza Barberini, «Roma 4 Ottobre 1626». Magica atmosfera creata da Francesca Antonacci con una selezione di dipinti
dell’800. Esposti: Ippolito Caffi, «Egitto: carovana nel deserto», dove l’artista veneto erede
del vedutismo ferma un momento al campo tendato poco prima di una tempesta di sabbia, e
Georges Clairin, «Montagne a Tebe». Quello
delle Gallerie Benucci è un viaggio dall’arte del
passato all’attuale. E in più ospitano una storica portantina di Casa Savoia in legno scolpito
intagliato. Visibile da Danon la mostra «Flowers», una selezione di tappeti realizzati nel
«Paese delle nevi» a cavallo tra ’800 e ’900.
Antichità Alberto Di Castro, guidata dal nipote
del fondatore, specialista di marmi colorati a
Roma dalla fine del ’500, espone i nuovi acquisti della galleria, che vanno dal Medioevo al
Neoclassico. Alessandra Di Castro apre le porte del suo regno di piazza di Spagna, tra gemme e cammei, disegni, dipinti inediti recuperati sul mercato internazionale e arredi dal Barocco al Neoclassico. Da Lukacs & Donath AnMACRO
Una storia
In collaborazione con Depart Foundation, il Macro presenta, da ottobre sino a dicembre, una
tista in pose e mascheramenti onirici, in una
messa in scena straniante e soggetta a continue
mutazioni.
MACRO
fino al 2 dicembre
Un grande collezionista
di arte greca
Collezionismi#2. Roma
1960-2001. Per una
collezione attiva della città
L’opera di Georges Clairin in mostra da Francesca
Antonacci
tichità di Giampaolo Lukacs è in programma la
mostra «Vasi in maiolica porcellana e vetro dal
XVI al XXI secolo» mentre Fabio Massimo Megna propone dipinti del ’700 come «L’estasi di
San Carlo Borromeo» di Pier Leone Ghezzi. Da
Antichità Valerio Turchi si possono ammirare
pezzi di punta della collezione dell’antiquario:
marmi e sculture dell’arte greca e romana. Infine, la galleria Carlo Virgilio & C. presenta una
mostra monografica di Ferruccio Ferrazzi, a cura di Francesca Romana Morelli, con 20 opere
provenienti da un’inedita collezione privata.
Margherita Criscuolo
Fine Art Week Roma, dal 9 al 15 dicembre
Sedi varie, tel. 06 3236254
L’evento inaugurale si terrà domenica 9 dicembre, a partire dalle 12.30 e per tutta la giornata, fino alle ore 19, presso ognuna delle gallerie aderenti. L’inaugurazione e la presentazione
alla stampa si terranno domenica 9 dicembre alle ore 11.
serie di incontri con artisti internazionali. Il 14
dicembre sarà la volta di John Stezaker (nato a
Worcester, Inghilterra, nel 1949, vive e lavora a
Londra). La cura è di Luca Lo Pinto.
MACRO
fino al 14 dicembre
Giosetta Fioroni, Marco
Delogu. L’altra ego
Il Macro celebra l’ottantesimo compleanno di
Giosetta Fioroni attraverso un progetto ideato e
realizzato dalla stessa Fioroni con Marco Delogu. Scatti realizzati dal fotografo ritraggono l’ar-
Il progetto Collezionismi#2, secondo appuntamento del programma inaugurato a marzo con
la mostra sulla Collezione Berlingieri, propone
una riflessione sul rapporto tra istituzione pubblica e collezionismo privato. Una parete della
sala Enel è occupata da una timeline, un percorso con foto, video e documenti che racconta 40
anni di storia dell’arte e storia del nostro paese
dal 1960 al 2001, mentre lungo le pareti di fronte sono esposte le oltre 70 opere in mostra, allestite secondo una divisione cronologica.
MACRO
fino al 26 maggio 2013
Pascale Marthine Tayou.
Secret Garden
L’artista camerunense Pascale Marthine Tayou
ha realizzato, con la cura di Bartolomeo Pietromarchi, una mostra interamente pensata per gli
spazi del museo, confrontandosi in particolar
modo con l’ampiezza della Sala Enel. Parte integrante della mostra sono le due opere di Pascale Marthine Tayou che il museo attualmente ospita: la grande installazione Plastic Bags,
allestita nella Hall del museo, e l’opera site-specific Crazy Wall. The Red Line creata per la mostra «NEON. La materia luminosa dell’arte». A
questi due lavori e alle opere della Sala Enel si
aggiungono poi due opere inedite e una serie
di lavori realizzati per il Musée d’Aquitaine di
Bordeaux.
MACRO
Jimmie Durham. Streets
of Rome and Other Stories
La mostra presenta il risultato della ricerca artistica di Jimmie Durham nell’ultimo decennio,
soffermandosi in particolare sul lungo soggiorno di Durham a Roma, dal 2007 al 2012, e sulle opere create in città e per la città. A questo
importante nucleo di lavori romani si aggiunge
la grande opera concepita appositamente per gli
spazi del museo.
MACRO
Belvedere. Visual Magazine
+ Art Book Festival
Per la terza edizione di Belvedere, appuntamento dedicato alle riviste d’arte e costume, il
museo ospita una selezione di 100 visual magazine.
MACRO
dal 13 al 16 dicembre; via Nizza 138, angolo via Cagliari; tel. 06 671070400;
www.museomacro.org; orario: ma-do
11-22
5 /****/••••/ mappa: C
Macro Archive 1:1 projects
L’archivio dedicato ai giovani artisti nasce dal
nucleo iniziale costituito dal materiale e dalla
documentazione raccolti dell’associazione culturale 1:1 projects, materiale ceduto al Macro in
convenzione di deposito a lunga durata.
MACRO Testaccio
fino al 31 dicembre
Digital Life 2012 – Human
Connections
Ospitata parallelamente, dal 15 novembre al 16
dicembre, presso l’Ex Gil, la rassegna, giunta
alla sua terza edizione, raccoglie le opere di oltre trenta artisti fra i più significativi del panorama internazionale contemporaneo. Tra gli artisti in mostra: Marina Abramović, Vito Acconci,
Ciriaca+Erre, Paola Gandolfi, Mike Kelley, Katarzyna Kozyra, Lech Majewski, Masbedo.
MACRO Testaccio
fino al 16 dicembre; piazza Orazio Giustiniani 4; tel. 06 67107040; www.museomacro.org
5 /***/•••/ mappa: FM
A proposito
di Marisa Merz
Posta al centro della galleria 4 del Museo,
un’installazione di Marisa Merz è il fulcro della mostra dedicata all’artista. L’opera, recentemente acquisita, compendia la ricerca sui materiali, argilla, rame, carta, propria della Merz.
In mostra, inoltre, opere di, tra gli altri, Rosa
Barba, Elisabetta Benassi, Alighiero Boetti, Jim
Isermann.
MaXXI - Museo Nazionale delle arti
del XXI secolo
Carlo Scarpa - Guido Guidi.
La Tomba Brion di San Vito
d’Altivole. L’architettura
può essere poesia?
L’esposizione si articola in due diverse sezioni.
La prima, «Carlo Scarpa. Disegni», curata da
«Bagnanti», un’opera del 1990 di Alekos Levidis
La Fondazione «L’Altra Arcadia» di cui Sotiris Felios, avvocato ateniese, è il promotore, propone una selezione di oltre
80 opere, sulle 700 della sua raccolta, a cura di Giuliano Serafini. Amante del suo paese, orgoglioso sostenitore della pittura classica e appassionato di soggetti quasi esclusivamente antropomorfi, Felios inizia la sua collezione negli anni ’80.
Contrapposto alla politica di acquisizioni di artisti internazionali del vorace e totalizzante concittadino e magnate Dakis Jannou, Felios continua a raccogliere pittura contemporanea greca. Oggi artisti come Daskalakis, Mantazavinos, Bokoros e Rorris riportano la Grecia al centro del mercato contemporaneo grazie a mostre organizzate dalla Fondazione in
varie sedi istituzionali nel mondo. Un omaggio a un paese oggi profondamente in crisi ma che mantiene un’energia che
viene da lontano.
Rossella Meucci Reale
Ellenico Plurale. Dipinti della collezione Sotiris Felios, fino all’11 gennaio 2013
Complesso del Vittoriano, Via San Pietro in Carcere, tel. 06 6780664,
www.comunicareorganizzando.it
Orario: lu-do 9.30-19.30
Guido Pietropoli, raccoglie parte dei disegni originali e dei prototipi del maestro veneziano relativi al monumento, la seconda «Guido Guidi.
Fotografie», a cura di Francesca Fabiani, documenta il lavoro fotografico realizzato da Guido
Guidi.
del XXI secolo
Modelli/Models. MaXXI
Architettura Collezione
In esposizione, con la cura del MaXXI Architettura e l’indirizzo scientifico di Maristella Casciato, modelli, maquettes e plastici realizzati, dai primi del Novecento a oggi, da 60 autori tra cui Enrico Del Debbio, Massimiliano
Fuksas, Piero Sartogo, Rem Koolhaas, Jean
Nouvel, Vittorio Gregotti, Steven Holl, Souto
De Moura e Kazuyo Sejima.
del XXI secolo
fino al 2 aprile 2013
L’Italia di Le Corbusier
L’esposizione, organizzata con La Fondation
Le Corbusier di Parigi, analizza il rapporto di
Le Corbusier con il nostro paese: dai viaggi
di formazione compiuti in Italia sino ai progetti, mai realizzati, per il Centro Calcolo Olivetti di Rho e per l’Ospedale di Venezia. Sono
esposte fotografie, disegni, acquarelli e dipinti dell’architetto accanto a opere di artisti italiani a lui vicini.
del XXI secolo
Proiezioni. Installazioni
dalle Collezioni del MaXXI
Arte
La Galleria 3 ospita lavori di artisti dalle collezioni del museo, Haluk Akakçe, Francis Alÿs,
Kutlug Ataman, Massimo Bartolini, Olafur
Eliasson, Lara Favaretto, Tony Oursler, Thomas Saraceno, selezionati in base a strumenti espressivi quali suono, immagini in movimento, elettricità, meccanica. La cura è di Monia Trombetta.
del XXI secolo
fino al 5 maggio 2013
Michele Valori.
Abitare le case
La mostra, dopo essere stata allestita fino a
settembre nelle sale di Palazzo Zenobio a Venezia, in concomitanza con la Biennale di Architettura, giunge ora al MaXXI, dove è conservato l’intero archivio di Michele Valori e dove saranno in esposizione disegni originali,
modelli e un video con interviste d’epoca e te-
stimonianze su Valori, architetto, urbanista,
docente, fra i protagonisti della scena culturale italiana del secondo Novecento.
del XXI secolo
dal 18 gennaio 2013 al 17 febbraio 2013
Grazia Toderi.
Mirabilia Urbis
Mirabilia Urbis è il titolo dell’opera, realizzata
nel 2001 da Grazia Toderi, che entra da quest’anno a fare parte della collezione del MaXXI grazie alla donazione di Renata Novarese. Attorno
a questo lavoro del 2001 nasce la mostra che
vede Roma come fulcro poetico: tre video proiezioni creano tre differenti visioni dall’alto della città capitolina.
del XXI secolo
fino al 3 marzo 2013
William Kentridge.
Vertical thinking
L’installazione «The Refusal of Time», realizzata da William Kentridge per Documenta 13
di Kassel, è il fulcro dell’esposizione curata da
Giulia Ferracci per il MaXXI Arte. Accanto a
quest’opera, colossale e ipnotica, in cui si fondono ombre cinesi, musica e immagini, sono
esposte 14 serigrafie inedite, i bozzetti preparatori dell’installazione, una maquette della
messa in scena di «Refuse the Hour» e sei
opere della collezione permanente del Museo,
sempre di Kentridge: «Flagellant», 19961997; «Cemetery with Cypresses (Drawing
from Il ritorno di Ulisse)», 1998; «Untitled
(Large Drawing – Standing Man»), 2001; il
video «Zeno Writing» del 2002;«North Pole
Map», 2003 e «Preparing the flute», 20042005.
del XXI secolo
Jeff Koons
In mostra quattro colossali sculture di Jeff Koons esposte da gennaio sino al 17 marzo in spazi interni ed esterni del MaXXI.
del XXI secolo
da gennaio 2013 al 17 marzo 2013; via
Guido Reni 4 A; tel. 06 39967350; www.
fondazionemaxxi.it; orario: ma-me-vedo 11-19; gi-sa 11-22
5 /****/••••/ mappa: FM
Le Fiere prima della Fiera.
Dal 1810 Roma, due
secoli di esposizioni
La mostra presenta ampia documentazione sulle esposizioni nazionali e internazionali tenute
a Roma dal 1810 in poi. Materiale iconografico
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VOLEVO DIRVI CHE
«Il turco lussurioso», personale di Patrizio Di Massimo in mostra a Villa Medici fino al 16 dicembre,
inaugura un ciclo di tre
esposizioni individuali a
cura di Alessandro Rabottini. Le opere esposte, figure del corpo e della sessualità, sono utilizzate come campo all’interno del
quale è possibile indagare
criticamente la persistenza nella coscienza collettiva di nodi cruciali e mai risolti della storia italiana «Ritratto di Alfredo Casella, 1924»
ed europea. Ispiratosi in olio su tela del 2012 di Patrizio Di
parte ad alcuni passaggi Massimo
dell’omonimo romanzo inglese «The Lustful Turk», l’artista indaga i processi attraverso i quali la complessità di una cultura si riduce a una progressione di semplificazioni e di stereotipi e tratta i temi dell’incontro/scontro tra culture mediante le metafore della seduzione e del cannibalismo. La paura, il desiderio, la violenza fisica e quella culturale, la fantasia sessuale e l’immagine della penetrazione, diventano per Di Massimo spunti di riflessione sulle cause dell’incomprensione, della sopravvivenza del razzismo, della minaccia all’integrità della cultura occidentale.
Brigida Mascitti
Fondazione Memmo: la stirpe dei mecenati
di via del Corso diventa contemporanea
Patrizio Di Massimo. Il turco lussurioso, fino al 16 dicembre
Accademia di Francia a Roma - Villa Medici, via Trinità dei Monti 1, tel.
06 6761311, www.villamedici.it
Orario: ma-do 10.30-12.30 / 14-17.30
originale è affiancato a foto, video, progetti e
prototipi.
Mercati di Traiano - Museo dei Fori
Imperiali
Pedro Cano. Mediterranee
L’artista Padro Cano (1944) dedica alle sponde
dell’Egitto e dell’Asia Minore, a Spalato, alle isole dell’Egeo e alle Baleari, alla Sicilia, a Napoli
e a Venezia raffinati acquerelli su carta.
COURTESY L’ARTISTA E T293, NAPOLI/ROMA
Un lussurioso in Accademia
Oltre tre milioni di visitatori, quasi quanti gli abitanti di Roma, sono entrati in 22 anni a Palazzo Ruspoli, attratti dalle
mostre di valore istituzionale della Fondazione Memmo: dagli espressionisti tedeschi ad Alessandro Magno, da Velázquez al Fayum, dagli Aztechi a Picasso, dai fiamminghi a
Klee. Ora la terza generazione dei Memmo, rappresentata
da Anna D’Amelio e Fabiana Marenghi, rispettivamente figlie di Daniela e Patrizia Memmo, nonché nipoti del capostipite Roberto, fondatore della dinastia dei mecenati di via
del Corso, hanno arricchito la Fondazione Memmo di una sezione dedicata all’arte contemporanea, situata presso le
Scuderie di Palazzo Ruspoli, con entrata in via Fontanella
Borghese 56b.
Secondo Anna D’Amelio, 30 anni, due figli, laurea in Storia
dell’arte sul Vasari e curatrice di un volume sul capolavoro
di un allievo del Vasari, Jacopo Zucchi, il sontuoso apparato
pittorico della Galleria di Palazzo Ruspoli, la sezione dedicata al contemporaneo si pone in continuità ideologica con le
mostre che Roberto Memmo (oggi 91enne) aveva realizzato
con la partecipazione delle figlie.
«Parlo anche a nome di mia cugina Fabiana, ora impegnata a
Londra, dove lavora nel settore dell’arte contemporanea. Il
passaggio al contemporaneo avviene con totale naturalezza.
Non c’è frattura con la storia di famiglia e con la storia di
un’istituzione, è un’apertura all’oggi, libera però dai meccanismi che frenano talvolta gli spazi pubblici. Certo, in questi
ventidue anni abbiamo fatto mostre d’arte antica che oggi non
sarebbero più possibili, mostre fatte quando non esistevano
le Scuderie del Quirinale, il Palazzo delle Esposizioni era chiuMercati di Traiano - Museo dei Fori
Imperiali
fino al 13 gennaio 2013; via IV Novembre
94; tel. 06 0608; www.mercatiditraiano.it
5 /***/•••/ mappa: 11
L’Età dell’Equilibrio.
Traiano, Adriano, Antonino
Pio, Marco Aurelio
L’esposizione, curata da Eugenio La Rocca e
Claudio Parisi Presicce, parte del progetto quin-
Le nipoti Memmo
so e le fondazioni private
dedite al contemporaneo
non erano nate».
Quale sarà la vostra
programmazione e
quali obiettivi avete? Anna D’Amelio (a sin.) e Fabiana Marenghi
Ci muoveremo sul
binario avviato con la prima mostra, quella della giovane
americana Sara VanDerBeek che, dopo una residenza a Roma presso di noi, ha presentato, fino al 24 novembre, fotografie e sculture ispirate a Roma. Anche con il prossimo artista, lo statunitense Sterling Ruby, scelto dalla nostra curatrice Cloé Perrone, da Fabiana e da me, che ospiteremo in
esposizione nel maggio 2013, vorremmo che la mostra scaturisse da un incontro con la città e con la nostra sede espositiva. La nostra Fondazione è in uno degli storici palazzi romani, costruito alla fine del XVI secolo. Il fatto che chiamiamo gli artisti ad allestire le loro mostre in uno spazio architettonicamente così impegnativo e lontano dalle loro culture natie è molto stimolante per il loro lavoro ma soprattutto
per noi spettatori. È ciò che piace anche a nostro nonno, che
quando gli abbiamo detto del nostro progetto sul contemporaneo ha detto: «Finalmente!».
Mecenati si nasce?
Mio nonno è stato più volte definito così. Per bon ton diceva
di non sentirsi all’altezza di siffatto titolo, ma noi sappiamo
che nel privato ne era molto orgoglioso.
Guglielmo Gigliotti
quennale «I giorni di Roma», racconta gli ottanta anni che vanno dal 98 al 180 d.C.: un periodo di stabilità politica che vide una produzione artistica di qualità elevatissima. In mostra
opere come il Fauno in Rosso Antico e la Statua di Centauro Anziano.
Musei Capitolini
fino al 5 maggio 2013; piazza del Campidoglio 1; tel. 06 67102475; www.museicapitolini.org; orario: ma-do 9-20
2 /****/••••/ mappa: 11
“Le Antichità Romane”
di
Luigi Rossini
1790-1857
Una raccolta di ottanta vedute di Roma
e della sua Campagna
incise all’acquaforte nel 1823
PAOLO ANTONACCI
Via del Babuino 141/a - 00187 Roma
Tel. +39 06 32651679 - +39 06 32629014
[email protected]
www.paoloantonacci.com
La mostra rimarrà aperta
dal 7 dicembre al 6 gennaio 2013
orario: 10.00 - 13.30 / 15.00 - 19.30
le domeniche 9, 16, 23 dicembre: ore 11.00 - 18.00
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HANNO IN TESTA
Raffaele Curi
Inaccessibile ma non per l’artista
Raffaele Curi, direttore artistico della Fondazione Alda Fendi –
Esperimenti, ha appena recitato un cameo nel film di Paolo Sorrentino «La grande bellezza». È entusiasta dell’esperienza occasionale: «Se mi chiamasse di nuovo, tornerei a fare l’attore.
Sorrentino per me è l’unico che può salvare il cinema italiano».
Nel frattempo Curi si dedica al nuovo Esperimento di Quaresima. Ha già idee perfettamente chiare, a partire dal titolo: «Inaccessibile». Riconfermata anche la location per l’happening numero nove della serie: l’Antico Mercato del Pesce degli Ebrei al
Circo Massimo.
Verrà ripetuto anche consueto il format delle performances
Fendi?
Assolutamente. Musiche, proiezioni, frammenti di film, arte, protagonisti speciali. Vorrei coinvolgere questa volta Teresa Salgueiro, sublime cantante di fado che ha appena inciso l’album
«O Misterio». Qualcuno vorrebbe che io cambiassi questa matrice, ma è il mio modo di fare spettacolo confermato dall’adesione del pubblico, quasi mille persone ogni sera. Karl Kraus diceva: «Artista è soltanto chi sa fare della soluzione un enigma».
Dove è la forza degli Esperimenti?
Gli Esperimenti Fendi sono un modo di fare arte contemporanea, un’installazione prolungata per quaranta minuti e piena di
contaminazioni. E anche una sorta di rave: ogni volta si avver-
Afro. Dal progetto all’opera
1951-1975
La mostra celebra Afro in occasione del centenario, 4 marzo 1912, della nascita del pittore. Sono in mostra lavori degli anni compresi tra il 1951 e il 1975, con uno sguardo rivolto in particolar modo al metodo di lavoro
dell’artista: dal progetto alla forma compiuta.
L’esposizione è curata dalla Fondazione Archivio Afro, da Barbara Drudi e da Peter Benson
Miller.
Museo Carlo Bilotti - Aranciera di Villa
Borghese
Paul Harbutt. Bad boys
Gli ottanta lavori, dipinti, disegni e una scultura, di Paul Harbutt hanno come soggetto il comportamento dei bambini. Scrive il curatore della mostra Achille Bonito Oliva: «Da Bosch a
Brueghel, l’artista anglosassone riprende la socialità conflittuale e l’energia ludica che i due
grandi artisti nordici ci hanno tramandato con
le loro opere. “Bad Boys” è volutamente problematica e didattica. Possiede una forza pedagogica e anche una grande dose di comprensione verso la libertà».
Museo Carlo Bilotti - Aranciera di Villa
Borghese
te molto forte la tensione del pubblico che assiste in piedi, al centro dello spazio.
Perché il titolo «Inaccessibile»?
La nostra vita è programmata su
misteri inestricabili. I giovani pensano di poter accedere alla risoluzione dei misteri con la tecnologia
e invece i misteri restano come so- Raffaele Curi
no all’origine, inaccessibili. È l’artista che ha in mano la chiave del futuro e del mistero, benché
in modo inconsapevole. Non c’è computer al mondo che possa
sostituire la preveggenza dell’artista.
Un’anticipazione sulle citazioni d’arte che inserisce nei suoi
spettacoli?
Ho scelto da un affresco di Giusto de’ Menabuoi un particolare
del Giudizio Universale custodito nella Cappella del Battistero
di Padova. Ma la fonte principale di ispirazione è un quadro di
Oskar Kokoschka del Musée Royal di Bruxelles. Un ritratto che
conferma l’inaccessibilità del mistero. E non è forse un mistero profondo Louise Bourgeois, artista che non ha smesso di creare fino a 90 anni?
Roberta Petronio
dal 19 gennaio al 3 marzo 2013; viale
Fiorello La Guardia; tel. 06 0608;
www.museocarlobilotti.it; orario: mado 9-19
5 /****/••••/ mappa: B
The Next Stop
Gli spazi dell’Ara Pacis ospitano, nei giorni 17
e 24 novembre, e il 1 e il 15 dicembre «Next
Stop - Piattaforma per l’arte contemporanea»,
educational sulle professioni e la progettazione
nell’arte contemporanea.
Museo dell’Ara Pacis
fino al 15 dicembre
GALLERIA CARLO VIRGILIO & C.
Arte Moderna e Contemporanea
Oltre la mostra
Prosegue «Oltre la mostra», un progetto di ARTE IN DIRETTA per presentare le esposizioni
che si inaugurano nei principali musei di arte
italiani ed europei attraverso la redazione di testi di approfondimento e proiezione di immagini. Questi gli appuntamenti, ad ingresso gratuito, per il mese di dicembre: 2 dicembre «Antonio Canova. Il segno della gloria»; 16 dicembre «Bruegel. Il mondo dei vizi e delle virtù, delle stagioni, degli uomini e delle utopie». Le lezioni sono tenute da Fabiana Mendia con lettura di testi critici e letterari interpretati da Antonio Merone.
Museo dell’Ara Pacis
fino al 16 dicembre; lungotevere in Augusta, angolo via Tomacelli; tel. 06
0608; www.arapacis.it; orario: ma-do
9-19
5 /***/•••/ mappa: 2
Michele Paternuosto Gastone Primon.
Raccontare l’antico.
Terra, Acqua e Fuoco
Le creazioni di Michele Paternuosto e Gastone Primon mostrano l’applicazione, nell’arte
contemporanea, di antichissime tecniche quali l’encausto, scelto da Paternuosto, e della ceramica, materia adoperata da Primon.
Museo della Civiltà Romana
fino al 6 gennaio 2013; piazza Giovanni
Agnelli 10; tel. 06 0608; www.museociviltaromana.it
5 /***/•••/ mappa: FM
Classico e Classicismo.
Antonio Canova a Roma
Ad Antonio Canova (Possagno 1757 - Venezia 1822) è dedicata la mostra documentaria
che vede esposti disegni, lettere e gessi.
Museo di Roma - Palazzo Braschi
fino al 30 marzo 2013; piazza San Pantaleo 10; tel. 06 82077304; www.museodiroma.it
4 /***/•••/ mappa: 10
Mario Giacomelli.
Fotografie dall’archivio
di Luigi Crocenzi
FERRUCCIO FERRAZZI
OPERE SCELTE DA UNA COLLEZIONE
Il percorso artistico del fotografo Mario Giacomelli (Senigallia, 1925-2000) è indagato attraverso oltre 90 scatti. La prima parte della
mostra si concentra sugli anni Cinquanta, con
cicli come i Paesaggi e Gente dei campi. La
seconda vede esposti i lavori successivi come Studenti, del 1977.
Museo di Roma in Trastevere
Videozoom Québec
dal 20 novembre al 22 dicembre
Via della Lupa, 10 – 00186 Roma Tel.+39 06 6871093
e-mail: [email protected] http://ww
ww.carlovirgilio.it
In occasione della Biennale Orizzonte Québec
2012, Sala 1 presenta, per la prima volta in
Italia, una rassegna dei lavori di sette artisti
del Québec, Sophie Bélair-Clément, Olivia
Boudreau, Jacynthe Carrier, Michel De Broin,
Pascal Grandmaison, Frédéric Lavoie e Aude
Moreau, che esplorano le dimensioni formali e narrative dell’immagine in movimento. A
cura di Louise Déry, direttrice della Galerie de
l’Université du Québec à Montréal.
Museo di Roma in Trastevere
fino al 22 dicembre; piazza Sant’Egidio
Da Cipro con amore
Statuette in terracotta del Periodo Cipriota Arcaico, gioielli e un’antica stele
iscritta. Sono alcune delle opere riunite
nella mostra «Cipro. Isola di Afrodite»,
visitabile fino a gennaio prossimo nelle
Sale delle Bandiere al Palazzo del Quirinale. Cinquantasei reperti risalenti alle varie fasi della storia millenaria di Cipro, dai tempi del Neolitico
fino all’età romana, testimoniano il ruolo essenziale dell’isola nel Mediterraneo, crocevia di civiltà di Oriente e Occidente. Cipro è stata definita «Isola
di Afrodite» perché ha accolto millenni prima dell’arrivo dei Greci il culto della dea mediterranea «Madre Terra», con
caratteristiche identiche alla dea dell’Amore delle popolazioni elleniche. Riassumere attraverso l’immagine di Afrodite
oltre sette millenni della storia di Cipro è
l’ambizione di questa mostra, offerta al pubblico italiano dalla Repubblica di Una statuetta del periodo
Cipro, in occasione della presiden- Tardo Cipriota II, ca. 1450za di Cipro del Consiglio dell’Unio- 1200 a.C.
ne Europea.
Cipro. Isola di Afrodite, fino al 5 gennaio 2013.
Palazzo del Quirinale, piazza del Quirinale; www.ilquirinale.it
Orario: ma-sa 10-13; 15.30-18.30; do 8.30-12
Roma a Lille
Il passaggio a Roma, ospite dell’ambasciatore belga,
di Alain Tapiè, curatore della mostra «Fables du
Paysage Flamand
au 16° Siècle»,
conferma l’attenzione internazionale per le collezioni nobiliari roma- Un paesaggio di Gillis Mostaert della Galleria
ne, in particolare Colonna in mostra a Lille
per quelle della
Galleria Borghese e della Galleria Colonna. La mostra in svolgimento nel Palais de Beaux Arts di Lille prende spunto dal
tema della Torre di Babele per presentare paesaggi ritratti
da autori importanti come Bosch, Brueghel, Bles, Bril tra la
meraviglia e il fiabesco, e capace ancora oggi di suscitare
sentimenti diversi come l’attrazione e la paura. Tra le cento opere in esposizione, sono tre i dipinti di Jan Brueghel il
Vecchio concessi in prestito dalla collezione Colonna. Stessa provenienza per l’opera di Gillis Mostaert intitolata «Paesaggio costiero con Sant’Agostino», inserita nella sezione
della mostra intitolata «Fiabe sacre, fiabe profane».
Roberta Petronio
1/b; tel. 06 0608; www.museodiromaintrastevere.it; orario: ma-do 10-20
5 // mappa: 13
ma-do 9-17.30, dopo il 28/03 ma-do
9-19
5 /***/•••/ mappa: C
Amabili presenze.
Le Ceramiche Rometti
dall’art déco al design.
1927-2012
Luigi Ontani.
AnderSennoSogno
Oltre 40 pezzi, vasi, lampade, piatti, servizi e
sculture, realizzati dalla Manifattura Rometti
dal 1927 ad oggi, ne documentano la raffinata produzione, spesso su disegno di artisti come Corrado Cagli, Giacomo Balla e Fortunato Depero.
Museo di Villa Torlonia - Casina delle
Civette
Luciano Ventrone.
Sui generi/s
Curata da Cesare Biasini Selvaggi e organizzata dalla Galleria Mucciaccia, la mostra raccoglie oltre cinquanta lavori, realizzati con
l’antica e raffinata tecnica della pittura su lino, dell’artista romano. Sono esemplificati
tutti i generi cari a Ventrone: nature morte, nudi femminili e paesaggi. Accompagnano
l’esposizione un catalogo ragionato e un video inedito.
Museo di Villa Torlonia - Casino dei
Principi
fino al 6 gennaio 2013; via Nomentana
70; www.museivillatorlonia.it; orario:
Lavori storici di Luigi Ontani interagiscono,
infondendo loro nuova vita, con le opere dello scultore e pittore Hendrik Christian Andersen, custodite nel museo a lui consacrato.
Charlemagne Palestine ha ideato inoltre una
colonna sonora ad hoc, facendo suonare ciascuna maschera attraverso la rielaborazione
delle registrazioni delle singole maschere performate da Ontani. A cura di Luca Lo Pinto.
Museo Hendrik Christian Andersen
fino al 24 febbraio 2013; via Pasquale Stanislao Mancini 20; tel. 06
3219089
5 /****/••••/ mappa: B
La villa Aldini
a Montmorency nelle
vedute di Felice Giani
Otto grandi disegni acquerellati di Felice Giani,
di proprietà del Museo e parte di una più ampia
serie di vedute dedicate da Giani alla residenza
francese del conte Antonio Aldini, segretario di
stato del Regno d’Italia, sono ora in mostra a seguito del ritrovamento sul mercato antiquario
romano di una serie di cimeli, tra i quali alcuni
documenti e un ritratto del conte Aldini.
Museo Napoleonico
326 VAR
27-11-2012
9:07
Pagina 9
Le mostre
9
fino al 5 maggio 2013; piazza di Ponte
Umberto I; tel. 06 0608; www.museonapoleonico.it; orario: ma-do 9-19
4 /***/•••/ mappa: 5
Il trono della regina di
Saba. Cultura e diplomazia
tra Italia e Yemen
La mostra, articolata in tre sezioni, Documenti, Da Sana a Roma, La Regina di Saba e il suo
trono, presenta le raccolte sudarabiche del
Museo: oltre 160 oggetti, tra materiale archeologico, artistico, etnografico e documentario
illustrano la collezone yemenita.
Museo Nazionale d’arte Orientale
Giuseppe Tucci
fino al 13 gennaio 2013; via Merulana,
248; tel. 06 46974850; www.museorientale.beniculturali.it; orario: ma-me-ve
9-14, gio-sa-do 9-19.30
2 /***/•••/ mappa: E
I Papi della Memoria
Come recita il sottotitolo, la mostra è dedicata alla «Storia di alcuni grandi Pontefici che
hanno segnato il cammino della Chiesa e dell’Umanità». Attraverso il percorso espositivo,
articolato in sezioni tematiche dal primo Giubileo del 1300 sino all’ultimo Anno santo, sono visibili opere come il «Ritratto di Clemente VII» di Sebastiano del Piombo e il «Ritratto di Clemente IX Rospigliosi» del Baciccio.
Museo Nazionale di Castel Sant’Angelo
fino al 6 gennaio 2013; lungotevere
Castello 50; tel. 06 6819111; www.
castelsantangelo.com; orario: ma-do
9-19
11 /****/••••/ mappa: 5
I Predatori dell’Arte
e il Patrimonio ritrovato.
Storia del recupero
Il Museo Etrusco celebra le Giornate Europee del Patrimonio 2012 esponendo, per la
prima volta, reperti archeologici selezionati
tra quelli sequestrati nel 1995 al Porto Franco di Ginevra. Al termine di inchieste, processi e battaglie legali, le opere sono state finalmente restituite allo Stato e sono qui
esposte accanto a immagini e documenti che
hanno consentito il disvelamento del traffico
illecito.
Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia
fino al 15 dicembre
Luce dalle Terre
dell’Ambra. Dalle rive del
Baltico al Mediterraneo
In mostra preziosi gioielli in ambra, tra cui al-
cune preziose collane da Vulci, Veio e Capena,
realizzati in Etruria. Accanto a questi capolavori dell’arte antica, saranno esposti gioielli contemporanei prodotti nell’ambiente culturale
baltico.
Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia
dal 15 dicembre al 17 marzo 2013; piazzale di Villa Giulia 9; tel. 06 3226571
11 /*/•••/ mappa: B
[S]oggetti migranti
La mostra,realizzata in collaborazione con gli altri musei etnografici europei e con le associazioni della diaspora coinvolte in Italia, Belgio,
Francia e Austria, affronta il tema dei viaggi di
migrazione compiuti dagli oggetti oggi conservati nei musei etnografici.
Museo Nazionale Preistorico
Etnografico Luigi Pigorini
fino al 2 aprile 2013; piazzale Guglielmo
Marconi 14; tel. 06 549521; www.pigorini.beniculturali.it
5 /***/•••/ mappa: FM
Benedette foto!
Carmelo Bene visto
da Claudio Abate
Michelangelo e la Cappella
Sistina nei disegni di Casa
Buonarroti
120 fotografie di scena, in bianco e nero e a colori, molte inedite, scattate da Claudio Abate tra
il 1963 e il 1973, documentano undici lavori di
Carmelo Bene, da «Cristo 63» alla seconda edizione teatrale di «Nostra Signora dei Turchi». A
cura di Daniela Lancioni con Francesca Rachele Oppedisano.
Palazzo delle Esposizioni
L’esposizione, curata da Pina Ragionieri, direttrice di Casa Buonarroti, presenta 26 opere su
carta, tra cui 12 autografi di Michelangelo: nove studi, per lo più di nudo per le figure della
volta della Cappella Sistina, un sonetto in cui
l’artista descrive a un amico pistoiese la posizione in cui è costretto a dipingere la volta, e
infine due studi relativi al Giudizio universale.
Agli autografi michelangioleschi si aggiungono dieci incisioni con scene del Giudizio di
Giorgio Ghisi, detto il Mantovano, una cromolitografia del Giudizio e due litografie con la
Cappella Sistina prima e dopo l’intervento di
Michelangelo.
Palazzo San Macuto
fino al 7 dicembre; via del seminario 76;
tel. 06 67601
4 /****/••••/ mappa: 11
La mostra racconta Eni, e parte della sua recente storia, soprattutto concentrandosi su
quanto concerne ricerca ed esplorazione.
L’esplosizione si configura attraverso un filo
di parole e di immagini che corrono sulle pareti, trasformandole nelle pagine di un taccuino di viaggio.
Lo scultore Paolo Gabbrielli, Gabriels, si confronta con la tradizione dell’arte italiana, nello
specifico con le opere di Pietro Canonica, realizzando «giocattoli per malinconici». Le Ninfe dell’arte del passato si trasformano così nel
giocattolo «cute Ninfa moderna (étant Dunny)», sospeso tra Pop Surrealism americano e
Superflat nipponico.
Museo Pietro Canonica
fino al 16 gennaio 2013; viale Pietro
Canonica; tel. 06 0608; www.museocanonica.it; orario: ma-do 9-19
5 /***/•••/ mappa: B
Sulla Via della Seta.
Antichi sentieri tra Oriente
e Occidente
La via che, duemila anni fa, conduceva viaggiatori e mercanti in Asia centrale e che consentiva la circolazione di beni di pregio come seta e
spezie, prese il nome di Via della Seta. La mostra, organizzata dall’American Museum of Natural History di New York, con sezioni aggiuntive dell’edizione italiana a cura di Luca Molà
con Maria Ludovica Rosati e Alexandra Wetzel,
ricostruisce, attraverso manoscritti, reperti, miniature, storia e arte di alcuni luoghi simbolo
come Samarcanda e Baghdad.
Robert Doisneau.
Paris en Liberté
Una Parigi in bianco e nero e senza tempo è la
COURTESY MARGHERITA MOSCARDINI
Se 6 artista a Roma,
lo 6 anche a Parigi
6 artista. Francesco Fonassi, Margherita Moscardini, dal 12 dicembre al 10 febbraio 2013
Macro, via Nizza 138, tel. 06 0608, www.museomacro.org
Orario: ma-ve e do 11-19; sa 11-22
fino al 10 marzo 2013; via Nazionale 194;
tel. 06 68301087; www.palazzoesposizioni.it; orario: do-gio 10-20; ve-sa 1022.30
5 /****/••••/ mappa: 8
Nero su bianco
Gabriels and the italian
cute nymphet
Francesco Fonassi (1986, Brescia)
e Margherita Moscardini (1981,
Donoratico, Livorno), vincitori della
terza edizione del
Premio «6 artista», esporranno
gli esiti della loro
residenza d’artista, durata sei mesi e svolta presso
la Fondazione Pa- «The Atlantik Wall, Quiberville», opera del
stificio Cerere, nel- 2012 di Margherita Moscardini
la Project Room 2
del Macro. Entrambi gli artisti eleggono l’elemento spazio a
principio generatore di riflessioni sulla realtà: in Fonassi è
spazio sonoro, in Moscardini è spazio architettonico. La video-installazione di Fonassi, infatti, dal titolo «Kollaps, Aufstieg», indaga gli effetti della voce umana che si espande
nell’ambiente. Le opere della Moscardini, invece, si riferiscono alle utopie architettoniche settecentesche e a costruzioni militari della Seconda Guerra Mondiale. Dopo Roma, per
i due giovani artisti, sarà la volta di Parigi. Gli Incontri Internazionali d’Arte, diretti da Gabriella Buontempo, hanno infatti messo a loro disposizione un soggiorno di tre mesi presso la Cité Internationale des Arts nella capitale francese. Il
progetto è stato curato da Michele D’Aurizio, critico residente presso la Fondazione Pastificio Cerere, e promosso, oltre
che dalla Fondazione medesima, dall’Associazione Civita,
con un contributo di Allianz.
Guglielmo Gigliotti
protagonista assoluta della mostra sul fotografo francese Robert Doisneau (1912-1994). In
esposizione più di 240 scatti, realizzati tra il
1934 e il 1991.
Wu Weishan. Scolpire
l’anima di una nazione
In mostra, grazie alla collaborazione dell’Accademia di Belle Arti di Roma e dell’Università di
Nanchino, le sculture dell’artista cinese Wu
Weishan.
Palazzo Venezia
fino al 16 dicembre; via del Plebiscito
118; tel. 06 69994284; museopalazzovenezia.beniculturali.it; orario: ma-do
10-19
5 /***/•••/ mappa: 11
Filippo Centenari.
Anime vittime
Prosegue la rassegna «Autunno contemporaneo», coordinata da Roberta Perfetti con Paola Passiante, presso la Sala Santa Rita. Filippo
Centenari, con la cura di Claudio Crescentini,
presenta una potente installazione, realizzata
per il Padiglione Italia alla prima Biennale Internazionale di Arte Giovane di Mosca, qui rielaborata e adattata allo spazio barocco della
chiesa. Da un muro di sacchi si levano evanescenti luci neon, moltiplicate da specchi, a formare un’opera complessa, dal forte impatto visivo e dai contenuti di denuncia sociale. Accanto all’installazione, due oggetti-audio di
Frankie hi-nrg mc, eclettico rapper, autore, musicista, fotografo.
Sala Santa Rita
fino al 6 dicembre
Gianluca Murasecchi Luca Padroni.
Contemplazioni
Nella chiesa sconsacrata di Santa Rita, progettata da Carlo Fontana nel 1665, Luca Padroni
presenta un grande parallelepipedo posto al
centro dell’aula barocca, con i lati interni interamente dipinti come a evocare un cielo cosmico: l’ambiente non è percorribile, ma solo osservabile dall’esterno da una feritoia. Gianluca
Murasecchi creerà, invece, tra altare e grandi
nicchie laterali, un allestimento a base di dipinti, fotografie, sculture e oggetti, offerti come
spunti di una rinnovata riflessione sulla vanitas, secondo modalità che echeggiano, drammatizzandole, suggestioni barocche: sarà pure
esposto un uomo scorticato e cristallizzato per
motivi scientifici di studio, un uomo vero.
Sala Santa Rita
dal 14 dicembre al 5 gennaio 2013; via
Montanara 8; tel. 06 67105568; www.
salasantarita.culturaroma.it
5 /*/•••/ mappa: 15
27-11-2012
9:07
Pagina 10
Le mostre
Vermeer. Il secolo d’oro
dell’arte olandese
Dei trentasette dipinti conosciuti di Johannes
Vermeer (Delft 1632-1675), il pittore ne dipinse circa 50, otto sono ora in mostra alle Scuderie. Accanto a tele come «Ragazza con cappello rosso» dalla National Gallery of Art di
Washington e «Donna con liuto» del Metropolitan Museum of Art di New York, sarà possibile ammirare lavori di artisti a Vermeer contemporanei come Gabriel Metsu, Pieter de Hooch, Egbert van der Poel e Frans van Mieris.
Scuderie del Quirinale
fino al 20 gennaio 2013; via XXIV Maggio 16; tel. 06 39967500; www.scuderiequirinale.it; orario: do-gi 10-20; vesa 10-22.30
4 /****/••••/ mappa: 11
Are you lost?
L’esposizione è un’opera d’arte collettiva, installazione-performance, prodotta dall’iniziativa, che ha visto coinvolte mille persone, «Are
you lost?» lanciata nel mese di novembre al
Teatro India.
Teatro India
dal 20 al 21 dicembre; via Pierantoni, 6
5 /***/•••/ mappa: FM
Lucamaleonte.
Archivio Contemporaneo
Lucamaleonte si confronta con le suggestioni
offerte dalla statuaria classica: una serie di stencil su carta e un intervento murale «forniscono
una rilettura di canoni antichi in chiave contemporanea».
Teatro Palladium
fino al 21 dicembre; p.zza Bartolomeo
Romano, 8; tel. 06 57332768 - 06
45553050; www.teatro-palladium.it;
www.romaeuropa.net
5 /***/•••/ mappa: FM
Terzo Paradiso
L’allestimento di Terzo Paradiso di Michelangelo Pistoletto, per la prima volta presentato alla Biennale di Venezia del 2005 e successivamente esposto in vari luoghi in Italia e a Marsiglia, Tunisi, Londra, Mosca, giunge ora alle
Terme di Caracalla con la cura di Achille Bonito Oliva. Qui il Terzo Paradiso è stato collocato in un hortus conclusus realizzato con i reperti, marmi e mosaici delle terme, selezionati
dallo stesso Pistoletto.
Terme di Caracalla
fino al 6 gennaio 2013; tel. 06 57301976
5 /****/••••/ mappa: FM
L’antico nel Moderno.
Sculture italiane degli anni
Trenta
L’Aula Ottagona delle Terme di Diocleziano accoglie trenta opere della Galleria nazionale d’arte moderna di Roma, esemplificando come la
scultura romana ed etrusca abbia influito sugli
sviluppi della plastica di primo Novecento. Tra
gli artisti in mostra: Arturo Martini, Marino Marini, Emilio Greco, Mirko Basaldella, Attilio Selva, Giovanni Prini.
Terme di Diocleziano
fino al 6 gennaio 2013; piazza Della Repubblica; tel. 06 4880530
7 /****/••••/ mappa: E
Ardea e Manzù attraverso
la fotografia di Roberto
Galasso
Oltre cinquanta fotografie, organizzate in quattro sezioni, Gli Affetti, L’atelier, La Raccolta, Territorio, raccontano Manzù e la sua arte attraverso gli occhi del fotografo Roberto Galasso. La
mostra è curata da Marcella Cossu e Silvana
Freddo.
Raccolta Manzù
fino al 30 aprile 2013; Ardea, via Laurentina km 32; tel. 06 9135022; www.
museomanzu.beniculturali.it; orario: lu
14-19, ma-do 9-19
13 /***/•••/ mappa: FM
Ciak al Castello
L’esposizione illustra come il Castello Odescalchi, dal 1950 ad oggi, sia stato il set per
più di 150 produzioni televisive e cinematografiche, come il film «Il tormento e l’estasi»
di Carol Reed, le fiction televisive Elisa di Rivombrosa, Edda Ciano Mussolini e Coco Chanel, e le trasmissioni Superquark e Ulisse.
Castello Odescalchi
fino al 6 gennaio 2013; Bracciano, piazza Mazzini 14; tel. O6 99804348; www.
odescalchi.it
11 /***/•••/ mappa: FM
About Caravaggio.
Visioni & Illusioni
Contemporanee
Anna Imponente cura l’esposizione in cui, co-
10
Nelle sedi private
me da sottotitolo, «25 Maestri contemporanei
interpretano Caravaggio». Questi gli artisti che
si misurano con l’opera e con il mito del pittore seicentesco: Gregorio Sciltian, Renato Guttuso, Luciano Ventrone, Zhang Wei Guang, Bill
Viola, Masbedo, AES+F, David LaChapelle, Dino Pedriali, Andres Serrano, Mat Collishaw,
Elina Brotherus, Luigi Ontani, Vanessa Beecroft, Matteo Basilè, Jannis Kounellis, Radu
Dragomirescu, Vik Muniz, Renato Meneghetti, Marco Perego, Christelle Familiari, Matteo
Sanna, Elisa Strinna. Inoltre, Hermann Nitsch
ha realizzato un’installazione appositamente
pensata per l’occasione, mentre un quadro
specchiante di Michelangelo Pistoletto sarà a
confronto con il San Giovanni Battista (1606)
di Michelangelo Merisi da Caravaggio proveniente dalla Galleria Corsini di Roma e presente in mostra da gennaio.
Museo Tuscolano - Scuderie
Aldobrandini
dal 1 dicembre al 7 aprile 2013; Frascati, piazza Marconi 6; tel. 06
9417195
5 /*/•••/ mappa: FM
La donazione
Ralph Wünsche nella
collezione AMO
Dipinti, disegni e sketchbook dell’artista Ralph
Wünsche, nato a Dresda nel 1932 e morto a
Vienna nel 2004, donati dalla moglie Dagmar
Saval, sono ora in mostra grazie alla collaborazione tra l’AMO e il Comune di Olevano Romano, con il patrocinio dell’Ambasciata della Repubblica Federale di Germania, della Città di
Dresda, del Consiglio Regionale del Lazio e dell’Accademia di Belle Arti di Berlino.
Museo Centro Studi sulla Pittura
di Paesaggio Europea del Lazio
fino al 9 dicembre; Olevano Romano; tel.
06 9564585
5 /***/•••/ mappa: FM
Mosaici Romani
Il nuovo spazio polivalente, sorto dall’area ex
deposito Atac di Ostia, ospita mosaici di età
romana, dall’epoca repubblicana sino alla tarda età imperiale, recentemente restaurati e appartenenti alle collezioni della Sovraintendenza di Roma Capitale.
Exp’Ostia
fino al 13 gennaio 2013; Ostia, corso
Duca di Genova, 22; tel. 060608
5 /***/•••/ mappa: FM
Nelle sedi
private
Distopie
Per la seconda edizione di Distopie, sono in
mostra lavori di Dario Carratta e Dario Agrimi
che affrontano con approccio critico il mondo
contemporaneo: «È questo il vero spirito dell’autoredistopico, esasperare rituali comuni,
insegnandoci ad avere più attenzione, a non
essere pessimisti, a non ripiegarci in noi stessi». La cura è di Roberto D’Onorio.
26cc
fino al 15 dicembre; via Castruccio Castracane 28; tel. 349 6495066
5 /***/•••/ mappa: 6
Marcello Avenali
1912 - 2012
Gabriele Simongini cura l’esposizione dedicata
a Marcello Avenali, pittore nato a Roma nel 1912
e scomparso, sempre nella città capitolina, nel
1981. Per ricordarlo, nel centenario della nascita, sono esposte quindici opere che ripercorrono tutto il suo itinerario, soffermandosi in particolar modo sul suo astrattismo al contempo
lirico e costruttivo. Inoltre, il 6 dicembre, si terrà presso la Quadriennale una conversazione a
cui parteciperanno lo stesso Simongini, Mariastella Margozzi e Maria Luisa Spaziani e saranno esposte alcune opere di Avenali accanto a
una ricca serie di documenti, fra fotografie, cataloghi, lettere.
André
Giulia 175; tel. 06 6861875; www.andrearte.it
5 /*/•••/ mappa: 13
Cassander Eeftinck
Schattenkerk. Formation
Prima mostra in Italia per l’artista olandese Cassander Eeftinck Schattenkerk, che presenta i
suoi lavori fotografici con la cura di Camilla
Boemio.
Anteprima d’arte contemporanea
fino al 22 dicembre; piazza Mazzini 27,
Scala A, terzo piano; tel. 06 5454545;
www.anteprimadartecontemporanea.it
5 /***/•••/ mappa: A
Inside Looking Out
Per il progetto The Art Curator’s Place, curato da Rosetta Gozzini sono in mostra lavori
pittorici, fotografici, sculture, video e installazioni di Gian Luca Beccari, Fiamma Dinelli, Stefania Fabrizi, Eva Gerd, Marya Kazoum,
Tessa M.Den, José Molina, Mog, Cecilia Paredes, Alessandro Palmigiani, Luisa Raffaelli, Patrizia Riccioli, Manuela Sedmach e Angela Vinci.
Associazione Culturale RosArte
fino al 16 dicembre; via S. Crescenziano 20; tel. 06 86211516
5 /***/•••/ mappa: FM
Ferruccio Ferrazzi. Opere
scelte da una collezione
Francesca Romana Morelli cura la mostra, dedicata a Ferruccio Ferrazzi (Roma 1891-1978),
che vede la collaborazione tra la galleria milanese Matteo Lampertico e la romana Carlo Virgilio. Dopo essere stata ospitata a Milano, dal
16 ottobre al 15 novembre, l’esposizione giunge ora a Roma, presentando venti tele, dall’arco temporale che va dal 1917 al 1937, provenienti da collezione privata milanese. Il catalogo, anch’esso curato da Francesca Romana
Morelli, con la collaborazione dell’Archivio
Ferrazzi (Roma), oltre a un saggio dell’autrice,
contiene approfondite schede critiche che
prendono in esame ciascun dipinto.
Carlo Virgilio & C. Arte Moderna
e Contemporanea
fino al 22 dicembre; via della Lupa 10;
tel. 06 6871093; www.carlovirgilio.it
7 /***/•••/ mappa: 6
Afro. Afro Ritratto.
Afro Photographed
Per celebrare il centenario della nascita di Afro,
L.I.Art, in collaborazione con la Fondazione Archivio Afro propone una mostra fotografica interamente dedicata al pittore. In mostra scatti
realizzati da fotografi come Silvio Maria Bujatti, Imogen Cunningham, Irving Penn, Arnold
Newman, Sanford Roth, Frank Hovart e Italo
Zannier.
Casina Giustiniani
fino al 14 dicembre; viale David Lubin 4;
tel. 06 3202673; www.liart.it; orario:
ma-ve 17-20
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Nobushige Akiyama.
Leggerezza/Resistenza/
Dimensione
Le sculture realizzate in carta da Nobushige
Akiyama mettono in relazione l’arte orientale
con quelle occidentale, creando un «perfetto
esempio di ibridazione culturale. Le opere in
carta dell’artista giapponese si inseriscono
perfettamente nella ricerca attuale dell’arte
contemporanea, senza però sacrificare ad essa tradizione e cultura nazionale». La cura è di
Emanuele Rinaldo Meschini.
Centro Luigi Di Sarro
dal 4 al 20 dicembre; via Paolo Emilio
28; tel. 06 3243513; orario: ma-sa 17-20
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Chester
Comune denominatore che unisce il curatore
dell’esposizione, Adam Carr, e gli artisti che
ad essa prendono parte, Jacqueline Bebb,
Timmy Foxon, Ryan Gander, Tom Howse, Max
Hymes, Stuart Middleton, Hannah Perry, Jesse Wine, è la provenienza da Chester, nel Regno Unito. Da questo spunto nasce la riflessione «fino a che punto un’educazione omogenea può avere un impatto sulla forma artistica? Qual è la visione o la memoria di artisti provenienti dallo stesso luogo?».
CO2 contemporary art
dal 14 dicembre al 23 febbraio 2013; via
Piave 66; tel. 06 45471209; www.
co2gallery.com; orario: lu-sa 11-19
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Partenogenesi.
Il volto contemporaneo
di Giorgio de Chirico
La mostra, a cura di Claudio Crescentini, con
il coordinamento scientifico di Massimo Domenicucci e l’allestimento di Chiara Domenicucci, raccoglie 16 artisti, un poeta, una videoinstallazione e un ambiente sonoro, con l’intento di omaggiare Giorgio de Chirico e il suo volto. In mostra opere di Corrado Cagli, Raissa
Gurievich, Irving Penn, Man Ray, Carl Van Vechten, Ennio Calabria, Candy Candy, Daniele
Contavalli, Marcello Di Donato, Rosa Foschi,
Ivo Pannaggi, IF italian feel, Vincenzo Maugeri, MIH – Made in Heaven, Luca Maria Patella
e Natale Platania. Accanto a queste, un testo di
Visionari a colori
Si intitola «Biografie Visionarie»
la mostra di Seboo Migone e Luca Padroni allestita negli spazi di
Wunderkammern
con opere recenti,
in gran parte realizzate per l’occasione. I lavori riflettono molti dei
temi cari alla gal- «Stranger than paradise», un dipinto del
leria che, fin dal 2012 di Luca Padroni
nome, dichiara la
propria inclinazione per il meraviglioso, il paradossale, l’insolito e per l’esplorazione delle relazioni tra esterno e interno, visibile e invisibile, intimità e voyeurismo. Così i due
artisti trasfigurano il vissuto con un approccio onirico e
portano sulla tela rivelazioni e ricordi, narrazioni sospese
tra figurazione ed astrazione. La ricerca pittorica di Seboo
Migone (Roma, 1968), attivo tra Roma, la Val d’Orcia e Londra, si concentra in particolare sul colore, di cui esplora le
potenzialità fisiche ed emotive. Oltre ai dipinti Migone espone anche alcuni disegni a carboncino e una scultura. I dipinti materici, primordiali di Luca Padroni (Roma, 1973)
nascono invece da un immaginario cosmico e tellurico, nutrito dalla contemplazione della natura e dei suoi fenomeni. Testo di Marta Silvi.
Flavia Matitti
Seboo Migone e Luca Padroni. Biografie Visionarie, Fino al 10 gennaio 2013
Wunderkammern, via Gabrio Serbelloni 124, tel. 06 45435662,
www.wunderkammern.net
Orario: me-sa 17-20
Non tutto è come sembra
Trentenne, romano, neo-vincitore del Premio Terna 2012,
Simone Cametti
si presenta al
Segno con una
mostra, curata
da Claudio Libero Pisano, in cui
oggetti, forme, Lo Shanghai di Simone Cametti in osso animale
materiali e i loro relativi significati subiscono modifiche, spostamenti e sostituzioni tali da produrre ribaltamenti della realtà. I mobili sono di legno? Lui li scolpisce nel marmo. Le asticelle del gioco
Shanghai sono in plastica? Lui le realizza con ossa animali. Il
codice fiscale, fredda sintesi del nostro esserci, va scritto con
caratteri d’oro, e dai sanpietrini al suolo deve scaturire una
richiesta d’aiuto: s.o.s. E se l’immateriale gioco elettronico del
Tetris assume il corpo tridimensionale, e marmoreo, di una
scultura, è il corpo umano, coi suoi gesti di routine, ad assottigliarsi in foto e documentazione video.
Guglielmo Gigliotti
Simone Cametti. Propoli, fino al 2 febbraio 2013
Galleria Il Segno, Via Capo le case 4, tel. 06 6791387,
www.galleriailsegno.com
Orario: ma-ve 10.30-13 / 17-19.30; lu 17-19.30, sa 10.30-13.00
FOTO ALESSANDRO VASARI
326 VAR
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27-11-2012
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Le mostre
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Nelle sedi private
Italo Benedetti e l’installazione «de chirico on
demand».
DAI Studio Architettura e Ingegneria
dal 7 dicembre al 31 gennaio 2013; viale Trastevere n. 143; tel. 347 1006230
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Miss Van.
Wild at heart
Per la sua prima personale in italia, Miss Van,
esponente della Graffiti Art, ha realizzato quattordici nuove opere.
Dorothy Circus Gallery
fino al 20 gennaio 2013; via dei Pettinari 76; tel. 338 9499432; www.dorothycircusgallery.com; orario: ma-gi 11-20,
ve-sa 15-20
5 /***/•••/ mappa: 5
Collettiva di fine anno
Per la tradizionale mostra di fine anno, sono in
esposizione opere di artisti quali Ugo Attardi,
Enrico Benaglia, Franz Borghese, Ennio Cala-
bria, Angelo Camerino, Michele Cascella, Tommaso Cascella.
Edarcom Europa - Galleria d’arte
contemporanea
fino al 31 dicembre; via Macedonia
12/16; tel. 06 7802620; www.edarcom.it; orario: lu-sa 10.30-13 / 16-20
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Erica Fiorentini Arte Contemporanea
fino al 31 gennaio 2013; via Margutta
17; tel. 06 3219968; www.ericafiorentini.it
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Digital Life 2012.
Human Connections
Contemporaneamente alla mostra al Macro,
Digital Life 2012. Human Connections presenta lavori in grado di coniugare tecnologia
e arte. In questo contesto l’Ex Gil ospita installazioni site specific di Apparati Effimeri, Filippo Berta, Francesca Montinaro, NoideaLab,
Overlab, Daniele Puppi, Quiet Ensemble.
Ex Gil
fino al 15 dicembre; largo Ascianghi 5
5 /***/•••/ mappa: G
Dalla realtà alla profondità
John Coplans, Jean Fautrier, Richard Long,
Maurizio Mochetti, Giorgio Morandi, Giuseppe Penone, Giulio Paolini, Marco Tirelli, Günter Umberg ed Elisabeth Vary sono gli artisti
presenti in mostra nel progetto espositivo
ideato dall’artista tedesco Günter Umberg, con
un testo in catalogo di Guglielmo Gigliotti.
L’interesse per il dialogo con gli altri artisti ha
condotto Umberg, nel 1982, alla fondazione
della «Raum für Malerei» al n° 79 di Alteburger Strasse a Colonia, in cui hanno esposto
autori come Josef Albers, Brice Marde, Gotthard Graubner, Robert Ryman.
Mario Nalli.
Terre inviolate
Mario Nalli, in questa seconda personale all’Attico, a distanza di venti anni dalla prima,
presenta venti lavori sul tema del paesaggio.
Così Fabio Sargentini descrive il metodo compositivo del pittore: «In Nalli, come anche in
Montani, il pittore con cui ho più lavorato recentemente, il gesto consiste nell’orientare il
Un anno fa, il fotografo sudafricano Pieter Hugo (Città del
Capo, 1976) nella sua personale al MaXXI, ci aveva mostrato il lato oscuro della tecnologia, con tragiche immagini di una delle discariche di
«digital-waste» più grandi del
mondo. Questo artista che usa
l’obiettivo come strumento di
denuncia sociale e politica, ritorna a Roma con la mostra
«There’s a Place in Hell for Me
and My Friends», in cui espo- «Trasi Henen» del 2011, uno
ne circa 100 ritratti di se stes- degli scatti di Pieter Hugo
so e dei suoi amici sudafricani. L’effetto visivo è straniante perché i volti, dai tratti somatici caucasici, sono innaturalmente scuri, come se la pelle avesse subito una sorta di mutazione genetica da bianco a nero.
Chi vive in Sudafrica sa cos’è il razzismo, sa cosa vuol dire avere la pelle chiara o scura, ed è la consapevolezza dell’importanza che il proprio colore può avere all’interno della società
che ha portato Pieter Hugo a concepire questa sovversione
percettiva dei colori dei volti fotografati.
Paola Ugolini
Pieter Hugo. There’s a Place in Hell for Me and my Friends, fino al 19
gennaio
Extraspazio, via San Francesco di Sales 16/a, tel. 06 68210655,
www.extraspazio.it
Orario: ma-sa 15.30-19.30
L’arte è ancora QUI
Dopo l’esposizione alla
Gnam con «QUI arte contemporanea», nella quale
grandi capolavori rievocano il contributo culturale
che la rivista «QUI arte
contemporanea», edita da
Lidio Bozzini dal 1966 al
1977, ha dato alla conoscenza dell’arte contemporanea italiana ed europea, la Galleria Edieuropa
presenta al pubblico, sino «Bianco argento», un’opera di Carla
al 26 gennaio 2013, «QUI Accardi del 1973
arte contemporanea QUI»,
un percorso tra le opere degli artisti, che formano la memoria storica della galleria Editalia, e rievocano il clima artistico e il fervore culturale degli anni della rivista. La mostra si
compone di circa 40 opere tra pitture e sculture, e ripercorre l’operato di numerosi rappresentanti dell’Astrazione degli
anni ’60: Alviani, Accardi, Afro, Battaglia, Burri, Capogrossi,
Carrino, Castellani, Ceroli, Colla, Consagra, Dorazio, Fontana, Mastroianni, Melotti, Kounellis, Leoncillo, Pasmore, Paolini, Pascali, Perilli, Sanfilippo, Schifano, Turcato, Uncini, Vedova. Completa la mostra un filmato di Nicolaj Pennestri realizzato con Lea Mattarella.
Brigida Mascitti
QUI arte contemporanea QUI, fino al 26 gennaio 2013
Galleria Edieuropa, piazza Cenci 56, tel. 06 64760172,
www.galleriaedieuropa.com
Orario: ma-sa: 11-19
COURTESY EXTRASPAZIO
Fotografie in bianco e nero:
la pelle non ha colore
colore deposto già sulla tela. Non è la mano
armata di pennello che compie un tragitto da
e verso il quadro. Il colore è già lì che attende
l’orchestrazione del gesto e lo ingloba. Il coinvolgimento del pittore non è devoluto alla
maestria della singola mano. L’apporto del
corpo è totale e procede assieme al lavorio
della mente».
Fabio Sargentini - L’Attico
fino al 11 gennaio 2013; via Del Paradiso 41; tel. 06 6869846; www.fabiosargentini.it; orario: lu-sa 17-20
5 /***/•••/ mappa: 10
FW2013RTW (Kudos)
Alla collettiva, organizzata da Gasconade, prendono parte Marco Basta, Michele Manfellotto,
Beatrice Marchi, Matteo Nasini, Federico Proietti, Andrea Romano e Davide Stucchi, orchestrando un dialogo a sette voci in cui si fondono mitologie individuali e collettive. Il titolo della mostra riprende le sigle che identificano le
collezioni prêt-à-porter, mentre l’espressione
tra parentesi deriva dal greco «kudos» ossia
gloria.
Federica Schiavo Gallery
fino al 19 gennaio 2013; piazza Montevecchio 16; tel. 06 45432028;
www.federicaschiavo.com; orario:
ma-sa 12-19
5 /***/•••/ mappa: FM
Enrico De Tomi – Tono
Zancanaro. Rivisitazioni
In galleria, accanto alla opere in collezione
permanente, saranno esposti lavori degli anni Sessanta e Settanta dei due artisti Enrico De
Tomi (1912-1983) e Tono Zancanaro (19061985).
Fidia Arte Moderna
Angelo Brunetti 49; tel. 06 3612051;
www.artefidia.com
5 /*/•••/ mappa: 2
Agostino Arrivabene.
Theoin
La raffinata tecnica di Agostino Arrivabene si
condensa, in questa mostra curata da Carolina
Lio, intorno al tema del mito.
First Gallery
fino al 19 dicembre; via Margutta 14; tel.
06 3230673; www.firstgallery.it; orario:
ma-sa 11-19
5 /***/•••/ mappa: 2
Postcard from.
Berger & Berger
Per la prima mostra personale in Italia del duo
francese Berger & Berger, il Pastificio Cerere
ospita alcuni lavori inediti, pensati per l’occasione, e il manifesto «Mystères» ideato per il
ciclo «Postcardfrom». La cura è di Marcello
Smarrelli.
Fondazione Pastificio Cerere
fino al 26 gennaio 2013; via degli Ausoni 7; tel. 06 45422960; www.pastificiocerere.com; orario: lu-ve 15-19
5 /***/•••/ mappa: FM
Aldo Mondino. Jugen stilo
Il principio della rassegna Pièce Unique è
l’esposizione di un unico lavoro scelto nella
produzione di un artista storico. Per Aldo Mondino è stata selezionata l’opera Jugen Stilo, presentata alla 45. Biennale di Venezia, nel 1993,
nella sala personale dell’artista. Il grande lampadario realizzato con penne Bic è qui esposto
accanto ad una «chanukkiah» (lampada da tavolo) e a un’immagine d’archivio del fotografo
milanese Fabrizio Garghetti.
Franz Paludetto
fino al 22 dicembre; via degli Ausoni 18;
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Le mostre
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Nelle sedi private
Colti in flagrante
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4. Quindici inediti travestimenti.
Brindisi al Macro di via Nizza per
il vernissage della mostra «L’altra ego», progetto a quattro mani di Giosetta Fioroni (a destra)
e Marco Delogu (al centro). Il
Macro, con il suo direttore Bartolomeo Pietromarchi, ha voluto
un evento speciale per festeggiare gli ottanta anni di una delle
più amate artiste italiane, che ha
interpretato più versioni di se
stessa.
6
5. Libri di casa. Al MaXXI
B.a.s.e. presentazione del libro celebrativo di una «queen
of the lifestyle», Anna Laura
Angeletti, coronamento di una
carriera di arredatrice piena
di case, estro, incontri importanti. Con la interior designer
si complimenta Marina Ripa di
Meana, dopo la presentazione
curata da Folco Quilici, Peter
Benson Miller, Luca Ronchi e
Andrea Fogli.
tel. 06 88921486; www.franzpaludetto.com
5 /***/•••/ mappa: FM
Ettore de Conciliis.
Il velo della notte
e il riflesso del fiume
Nicholas Matranga
Prima personale, dal titolo I only drive automatic, di Nicholas Matranga per la giovane galleria Frutta.
Frutta
fino al 20 dicembre; via della Vetrina 9;
tel. 06 68210988
5 /***/•••/ mappa: 2
Il pittore Ettore de Conciliis (Avellino, 1941)
espone dipinti e pastelli raccolti intorno ai suoi
temi d’elezione: la natura e il paesaggio.
Galleria 20 Artspace
fino al 31 dicembre; via XX Settembre
122; tel. 06 4824334; www.20artspace.it
5 /***/•••/ mappa: C
Rose O’Gallivan.
Mrs Soprano
Loris Liberatori.
Profondo Blu
Un lavoro unico, pensato per la galleria Furini,
compone la personale di Rose O’Gallivan, che
così descrive, sibillinamente, il suo lavoro:
«Una pratica performativa? Mmh, non ne sono
sicura, ne ha l’apparenza. Voglio che ne abbia
l’apparenza. Un solo pezzo, è una decisione importante? Due, e cosa? Voglio dire, sì lo è, ma
è una strategia? Non ne sono sicura».
Furini Arte Contemporanea
fino al 26 gennaio 2013; via Giulia 8; tel.
06 68307443; www.furiniartecontemporanea.it; orario: me-ve 13-19, sa
15-19
5 /***/•••/ mappa: 13
3
2. Da Dante a Gilgamesh. A Villa Carpegna dove è in scena da maggio la rassegna «L’Arte negli anni ’70. Le parole, le
immagini», arriva il turno di Luigi Ontani. Eccolo l’artista dalle mille sembianze
con il presidente della Quadriennale Jas
Gawronski, mentre prova a fargli condividere una sua maschera, dopo aver
conversato di «tableaux vivants» e di fotografia.
7
6. Scuderie in festa a Palazzo
Ruspoli. La Fondazione Memmo apre all’arte contemporanea con l’emergente americana Sara VanDerBeek, qui colta
in flagrante durante il vernissage con la curatrice della mostra Cloé Perrone. Il debutto si
deve all’iniziativa di Fabiana
Marenghi Vaselli e Anna
d’Amelio, che hanno introdotto nel programma della Fondazione una nuova sezione riservata agli artisti del presente.
Roma, 1991) con la mostra intitolata «Otto disegni otto».
Galleria Del Cortile e Archivio Sante
Monachesi
fino al 31 dicembre; via del Babuino 51;
tel. 06 3234475
5 /***/•••/ mappa: 2
Collezione di Galleria
Tra le opere proposte dalla galleria per i mesi di
dicembre e gennaio, lavori di artisti quali:Ennio
Calabria, Alexander Jakhnagiev, Sandro Trotti,
Carlo Roselli, Minya Mikic, Ana Laurent, Anna
Maria Guidantoni, Sigfrido Oliva, Marco Tamburro, Giosetta Fioroni, Lino Tardia, Anna Costantini, Germano Paolini.
Galleria della Tartaruga
Sistina 85A; tel. 06 6788956; www.galleriadellatartaruga.com
5 /***/•••/ mappa: 3
Il blu delle opere di Loris Liberatori è riferito alle sfumature del mare e della notte.
Galleria Consorti
fino al 2 dicembre; via Margutta 52/a;
tel. 06 3614053; www.galleriaconsorti.it; orario: lu 16-19.30, ma-sa 1013/16-19.30
5 /***/•••/ mappa: 3
Progetto MM 2012
Il Primo Progetto Mixed Media, a cura di Carlo
Gallerati e Noemi Pittaluga, prevede, nella seconda sala della Galleria Gallerati, le videoproiezione di artisti quali Roberto Adani, Barbara
Calcei, Davide Canepa, Gianluca Caputi, Adriano Coschiera, Riccardo D’Amico, Lella De Mar-
A partire da Forma 1.
Percorsi nell’astrattismo
di Sante Monachesi
La galleria ricorda il grande pittore e scultore
italiano Sante Monachesi (Macerata, 1910 -
ANNA ARIGOSSI
2
2. Brindisi sudafricano. Visibilmente soddisfatta, Giovanna Melandri, neo presidente della Fondazione MaXXI, alla sua
prima uscita pubblica può sorridere e
sfoggiare un artista del calibro di William
Kentridge. In via Guido Reni la mostra
Vertical Thinking ha mobilitato per la preview almeno mille ospiti, donors in testa.
Per tutti vino e caldarroste, musica e ombre cinesi.
FOTO VILLA MASSIMO
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1. Creatività al quadrato. I gemelli Starn,
al secolo Mike e Doug, fotografati in una
pausa dal loro lavoro. Al Macro Testaccio i due artisti stanno costruendo per
Enel Contemporanea 2012 una monumentale cattedrale-installazione di «Big
Bambù». Dopo New York e il Metropolitan Museum, anche la Capitale potrà
sperimentare la solida fragilità di migliaia di canne di bambù intrecciate per creare nuovi punti di osservazione.
Un disegno lungo anni
a cura di Roberta Petronio
© FLAMINIA NOBILI
7. Divina Commedia, primo
atto. Per l’apertura in via Alibert della mostra di Roberta
Coni (a sinistra) «Tentar la
carne. Inferno I», la curatrice Beatrice Buscaroli improvvisa una lettura pubblica del
catalogo, con una copertina
rossa come le fiamme degli
Inferi, declamando i propri
testi critici. In ascolto il gallerista Fabrizio Russo e i numerosi ospiti.
chi, Dario Di Lernia, Annalisa Di Meo, Simona
Morgantini.
Galleria Gallerati
fino al 8 novembre 2013
Emanuela Barbi.
In punta di piedi
Malva e tarassaco ricoprono, nel progetto di
Emanula Barbi curato da Noemi Pittaluga, il pavimento della galleria stimolando una riflessione sulla natura e sull’interazione dell’uomo con
essa per, secondo le parole della Pittaluga, «ricordare come, nonostante i soprusi subiti dalla terra, essa ci offra ancora tutto ciò che ci occorre per vivere: cibo e medicina».
Galleria Gallerati
fino al 18 dicembre
Fuori 5
Quinta edizione del progetto che vede il gruppo 06, composto dai dieci artisti romani Francesco Belli, Agostino Cernilli, Armando Corsi, Carlo Gallerati, Alessandro Lanza, Vincenzo Monticelli Cuggiò, Enrico Nicolò, Claudio
Orlandi, Alberto Placidoli, Fabio Viscardi, affidare l’invito di dieci autori non romani al gallerista e alla curatrice per organizzare una collettiva. Questi gli artisti invitati: Emanuela Barbi, Manuel Colombo, Mario Daniele, Sara Ma-
Le stanze borghesi dell’appartamento umbertino che ospita l’Indipendenza Studio,
con le pareti dai fregi
affrescati, si fondono
perfettamente con i
«collages» informali,
dal cromatismo so- Una sala di Indipendenza Studio con le
brio, in cui si inserisco- opere di Nick Mauss
no, come ospiti inaspettati, i disegni di Nick Mauss, creando un insolito unicum
esteticamente perfetto. Il disegno è per Mauss un campo aperto, uno spazio in cui far fluire sensazioni e ricordi che, sopiti,
riemergono dalle nebbie del tempo per essere registrati in una
sorta di «work in progress» che può durare settimane o anche anni. Nick Mauss, lavora sul silenzio e sulla pausa. Le sue
immagini e le sue forme si generano in quegli interstizi temporali, più mentali che fisici, che condizionano il fare, un fare
che si espande, non senza rigore formale, fra pittura, scultura in ceramica e disegno astratto. La mobilità espressiva è la
sua cifra distintiva e da un inizio ancora garbatamente figurativo questa giovane star della pittura americana ha virato verso una consapevole aniconicità in cui la materia pittorica si
sbriciola lieve e aerea per dare forma allo scorrere del tempo,
e a quel mondo sottile che non si può raccontare che con l’occhio della mente.
Paola Ugolini
Nick Mauss. Answering a glance, glance up, fino al 12 gennaio 2013
Indipendenza Studio, via dei Mille 6, tel. 06 44703249,
www.indipendenzastudio.com
Orario: ma-ve 11-19
Tracce del corpo di Tracey
La Galleria Lorcan O’Neill presenta «You saved me», quarta
personale della
londinese Tracey
Emin (1963).
Tra ricami, scritte al neon, sculture e opere su «Floating», gouache su carta del 2012 di
carta, si manife- Tracey Emin
sta l’opera fortemente espressionista dell’artista che utilizza le proprie esperienze di vita, intimamente personali, e spesso il suo stesso
corpo, come fonte materiale e di ispirazione per le sue opere.
Memorie ed emozioni, poetiche intime e universali, diventano
mezzi per esplorare il campo dell’autoritratto e del discorso
narrativo. In maniera diretta, letteralmente figurativa, la Emin
mostra i propri trascorsi di vita più intimi. Le speranze, le umiliazioni subite, i successi e i fallimenti, episodi della sua giovinezza analizzati senza tuttavia mai trasfigurare nel tragico o
nel sentimentale, si manifestano in un’unica forma di «arte
confessionale», il cui diretto interlocutore è il pubblico.
Brigida Mascitti
Tracey Emin. You saved me, dal 15 dicembre
Galleria Lorcan O’Neill, Via Orti D’Alibert 1/e, tel 06 68892980,
www.lorcanoneill.com
Orario: lu-ve 12-20; sa 14-20
Nessuno sa di arte tutto quello che sanno i lettori di
www.ilgiornaledell
DELL’ART E
arte.com
Pensare in grande
D
& C.
TORINO~LONDRA~V
ENEZIA~NEW
YORK
DELL’ARTE
MENSILE DI INFORMA
ZIONE,
I malanni d’Italia
,
Fuga dalla Sicilia:
puntata cinque
: Venezia
proteste
Ora è il contem
poraneo Ghedd per i prestiti
a cercare l’antico
afi triplicato
Raffaello all’asta
Il rilancio di
Vicenza
Degas da Parigi
a Torino
CULTURA, ECONOMI
A
ANNO XXX N.
324 OTTOBRE
2012
Collezionisti:
Setari e Olgiati
Il nuovo
Stedelijk Museu
m
Atelier Klimt
EURO 10,00
1-18 Notizie
19-23 Opinioni
e Documenti
24-27 Musei
28-30 Libri
31 Archeologia
32 Restauro
33-34 Fotografia
35-58 Mostre
59-60 Gallerie
61-62 Antiquari
63-68 Economia
Aleppo in fiamm
e
a questo mese,
«Il Giornale
dell’Arte» e «Il
Giornale
dell’Architettura»
modificano sia
il loro formato,
sia la loro impostazione
grafica, sia i caratteri
dei testi, sia
il tipo di stampa,
vengono stampati.sia la carta su cui
variazioni ha una Ciascuna di queste
motivazione sulla
quale non intendiamo
annoiare il lettore.
Ed è anche inutile,
crediamo, affermare
che ogni scelta
è stata fatta con
ponderazione,
molta
tra varie alternative,
individuare il risultato
per
più vantaggioso.
In certi casi, sono
standard produttivistati modificati
risalivano all’origine,o formali che
Nessuna variazione a trent’anni fa.
è avvenuta per
Aleppo (Siria).
capriccio o per
Decine
il desiderio di
centinaia di edifici di civili uccisi,
cambiare
(come avviene
dei pochi giornalisti
spesso
in fiamme e consistenti danni
testate, specialmente per numerose
umanitari rimasti, e operatori
a parte del patrimonio
paganda e contropropa
in occasione
architettonic
dell’avvento di
un grande problema solleva inoltre
o, sia
un nuovo direttore
ganda delle
fazioni in lotta
che vuole sottolineare
quello di caratterequello diffuso sia
sa tecnica si
in merito alla
per screditarsi
quantità e all’attendib
potrebbe tenere
la sua capacità
cenda.
a viinnovativa). La
questo il bilancio, monumentale:
L’Icom
controllo una
sotto
ilità delle
informazioni
(Internatio nal
scelta
serie di siti a
Council of Museums),
purtroppo in
(come quelle
(e anche più dibattuta)più significativa
costante aggiornam
rischio,
«creando anche
inviate
attraverso i social
un
con sede a
Parigi, ha proposto,
ento, degli
del formato. Diciamo è stata quella
SPEDIZIONE
scontri in atto,
zie che saprebbero deterrente per le miliIN A.P. - D.L.
gono dalla Siria. network) che giunallora che è
mentre scriviamo,
353/2003
di
27/02/2004 N°
2011, di utilizzare già dalla fine del
una scelta controtendenz
Si tratta evidentel’interno del
46) ART. 1, COMMA (CONV. IN L.
te osservate dall’alto essere costantemenalmente di un
suk di Aleppo,
1, DCB TORINO
a,
anticrisi.
MENSILE N. 9
nelle loro azioni»,
sat, un programmail sistema UnoUna scelta addirittura
nodo cruciale
- OTTOBRE 2012
degli scontri
teatro
ferma Patrick
afper poter
programmar
approntato dalideologica:
tra i
Boylan,
le Nazioni Unite
la riaffermazione
e le prossime
ti nella cittadella ribelli, asserragliatela del patrimonio esperto di tudel formato di
azioni e
che consente
gli eventuali
dei grandi quotidiani
origine
calizzare via
di loculturale nelle
interventi ai
ze governative. dei mercati, e le forzone di guerra.
satellite i movimenti
fini della
tutela, complicato
E mentre anche
«Abbiamo già
mantengono contro che molti di essi
dei profughi
Homs,
anche dalla prouna lista
di luoghi, che purtroppo
e i luoghi dove
a
ogni tentazione
Idlib e in altre
risparmio o di
far perdi
venire gli aiuti
regioni della
cresce di ora in
ria la guerra
(apparente)
ora, divenuti teatro
Siumanitari: con
civile continua
mento, dalla «Frankfurter ammodernadi scontri: Aleppo,
la stesa mietere vittime, l’allarme
CONTINUA A
le
Allgemeine
P. 6, I COL.
Zeitung» al «Financial
per i danni inferti
Times».
al
patrimonio
Non è
una scelta vintage.
culturale del
se è sempre più
Ci sentiamo anzi
Paeprepotentemen
rosso.
te
Alcune organizzaz
adeguare la nostradeterminati ad
ioni internaofferta di servizi
zionali da mesi
informativi per
tentano
i nostri lettori
di monitorare distruzioni
in perfetta
complementarietà
scarso successo. e razzie, ma con
delle nostre testatecon le comunicazioni
Da più fonti giungono notizie allarmanti,
aumentato i formati online. Abbiamo
per un cedimento
secondo cui 5
dei 6 siti inseriti
a una seduzione
estetica: l’indubbia
nella Lista
patrimonio
eleganza dello
del
mondiale dell’Unespazio grande.
sco sono stati
Barcellona. Venerdi
danneggiati,
e tra que14 settembre
ha chiuso per
sempre i battenti 2012
seo Barbier-Mue
il Muller d’Arte precolombiana di
Barcellona. La
sua collezione sarà messa
all’asta da Sotheby’s a Parigi
il 22 e 23 marzo
2013
DELL’ART E
VERNISSAGE
Il fotogiornale
dell’arte
Anno XII - N. 141
Ottobre 2012
Contiene «Veder
e
e «Vedere in Molisea Firenze»
»
e la fotorivista
IL GIOR NALE
IL GIORNALE
UMBERTO ALLEMAN
DI
IL GIORNALE DELL’ARTE
«Il Giornale delle
Mostre»: un giornale
nel giornale, l’unico
specializzato in
mostre
4 pubblicazion
i,
124 pagine
IL GIOR NALE
326 VAR
Danneggiati 5
dei 6
delle informazioni siti Unesco della Siria. Gli esperti
e chiedono 500mila
internazionali
lamentano l’inatten
euro per monitora
dibilità
re l’arte. Esplode
il commercio illecito
Esclusivo
Un museo
all’asta
Come abbonarsi
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www.allemandi.com
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[email protected]
È il mensile d’informazione di riferimento per il mondo dell’arte concepito come
un quotidiano. Seleziona e riferisce con criteri giornalistici i fatti rilevanti dell’arte
che avvengono in tutto il mondo.
Ogni anno, 11 numeri, oltre 1.000 pagine. Ogni numero comprende:
I
I
I
«Vernissage», la fotorivista che ci porta dentro gli avvenimenti
«Il Giornale delle Mostre» la guida commentata delle mostre da vedere
ogni mese in tutta l’Italia, in tutto il mondo
e periodicamente il «Rapporto Annuale» su un tema specialistico
VIA POSTA
via Mancini 8, 10131 Torino
VIA FAX
011 8193090
VIA TELEFONO
011 8199157
326 VAR
27-11-2012
9:07
Pagina 13
Le mostre
13
Nelle sedi private
HANNO SCELTO
Un Piranesi dell’Ottocento
La mostra
Tra il 1819 e il 1823
l’artista ravennate
Luigi Rossini (17901857) realizza le incisioni che compongono «Antichità Romane», raccolta di
acqueforti dedicate
a vedute e monumenti della città ca- «Veduta del Ponte Fabricio», acquaforte
pitolina. Ora ottan- del 1822 di Luigi Rossini
ta incisioni appartenenti a tale raccolta, provenienti da collezione privata tedesca e per la prima volta presentate al pubblico, sono in
mostra da Paolo Antonacci per la tradizionale esposizione di
dicembre, che da circa quindici anni la galleria rivolge a temi e soggetti romani. Il rovinismo di Rossini, dalla chiara matrice piranesiana, possiede una connotazione documentaria
ben evidente nelle opere qui esposte che, con stile terso e
rigoroso, illustrano gli scavi e i primi studi sistematici sull’antichità. Un esempio di questa attitudine, che è a un tempo documentazione storica e rielaborazione artistica, è offerto dalle quattro acqueforti che hanno per soggetto la basilica di San Paolo fuori le Mura, rappresentata dopo il rovinoso incendio che la devastò nel 1823. Accanto alle incisioni di Rossini sono inoltre in mostra, a ricomporre il perduto
volto della Roma ottocentesca, circa trenta fotografie della
seconda metà del XIX secolo, attribuite a Michele Mang.
Arianna Antoniutti
Le «Antichità Romane» di Luigi Rossini 1790-1857. Una raccolta di
ottanta vedute di Roma e della sua Campagna incise all’acquaforte
nel 1823, dal 6 dicembre al 6 gennaio 2013
Paolo Antonacci, Via del Babuino 141/a, tel. 06 32651679, www.paoloantonacci.com
Orario: lu-sa 10-13.30 / 15.00-19.30; domenica 9, 16, 23 dicembre: 11-18;
giovedì 13 dicembre apertura fino alle 22
La Sala ovale della
galleria Gagosian
nelle mani di Rachel
Feinstein si trasforma in un salone nobiliare dei secoli
passati ricoperto di
suggestive vedute
della capitale. L’artista statunitense, Un dettaglio di «Panorama of Rome»
moglie e musa di del 2012 di Rachel Feinstein
John Currin, presenta fino al 5 gennaio un progetto su misura per il luogo, fatto
di pannelli cielo-terra, quattro grandi sculture in vetroresina
e un’installazione con cinque piccole opere di specchi, ispirato alla tradizione scultorea e architettonica classica, al panorama di Roma e al tema del viaggio. Feinstein, nata in Arizona nel 1971 e da molti anni residente a New York, si è fatta
notare per le sue sculture dall’animo barocco e fiabesco, come «The Snow Queen», presentata nel 2011 presso la Lever
House di New York e ispirata alla favola di Hans Christian Andersen. Ha studiato presso la Columbia University e la Skowhegan School of Painting and Sculpture, nel Maine. Diverse
le sue mostre personali presentate in Europa e negli Stati Uniti dalla fine degli anni ’90 ad oggi. Nel 2013 il suo lavoro verrà presentato in una mostra a Aix-en-Provence.
Rachel Feinstein, fino al 5 gennaio 2013
Gagosian Gallery, via Francesco Crispi 16, tel. 06 42086498,
www.gagosian.com
Orario: ma-sa 10.30-19
gni, Novella Oliana, Gianni Piacentini, Giovanni Presutti, Maria Semmer, Rita Soccio, Pio Tarantini.
Galleria Gallerati
Apuania 55; tel. 06 44258243; www.galleriagallerati.it; orario: lu-ve 17-19
5 /***/•••/ mappa: FM
Mario Schifano.
Corrispondenza Privata
130 opere di Mario Schifano, consistenti in interventi pittorici su buste postali, autenticate
dall’archivio Multistudio, sono esposte con la
cura di Andrea Tugnoli.
Galleria La Nuvola
dal 6 al 31 dicembre; via Margutta 51a;
tel. 06 36005158; www.gallerialanuvola.it
5 /*/•••/ mappa: 2
Etti Abergel - Yael Balaban.
Anima/Viscera
La doppia personale di Etti Abergel e Yael Balaban costituisce l’ultimo appuntamento del
progetto About Paper. Israeli Contemporary Art
curato da Giorgia Calò. Accanto alle installazioni di Etti Abergel, sorta di diario di un viaggio
interiore, sono posti i disegni su carta di Yael
Balaban, ispirati agli Ignudi michelangioleschi
della Cappella Sistina. La Project Room ospita
infine i lavori di Ofri Cnaani.
Galleria Marie-Laure Fleisch
dal 10 dicembre al 16 febbraio 2013; vi-
Il libro
Il museo
Il dopo
mostra
La persona
Vermeer, alle
Franco Nucci
Scuderie del
Presidente
Fondazione Volume! Quirinale,
perché nei suoi
quadri c’è una
indeterminatezza
capace di attivare
un biunivoco
rapporto tra
l’opera e chi
guarda
Fabio Mauri, un
intellettuale vero,
che continua a
dirci e a
insegnarci
moltissimo
«L’espressione
delle emozioni
nell’uomo e negli
animali» di
Charles Darwin
L’Art Center De
Vleeshal a
Middelburg,
magistralmente
diretto da Lorenzo
Benedetti
Da Alessandra
Marino, in casa
sua o in uno dei
suoi locali in
piazza Augusto
Imperatore
Franco Fanelli,
capace di stupirmi
per la sua
«plasticità
neuronale»,
rigoroso
giornalista e
valente incisore
Marco Di Capua
Critico d’arte
Robert Doisneau
a Palazzo delle
Esposizioni:
quando la grande
pittura latita,
la buona
fotografia ci
consola (lei lo sa
e ne approfitta)
Giorgio Ortona,
allievo di Antonio
Lopez Garcia,
interprete di una
Roma povera ma
bella e, dunque,
ottimo pittore
«palazzinaro»
Recentemente
i gialli della
francese
Fred Vargas,
quelli con il
commissario
Adamsberg,
«spalatore di
nuvole»
Forever Gnam
in due (e un’altra
volta in quattro)
alla Cantina
Cantarini
in piazza Sallustio
Margherita
D’Amico
che su «la
Repubblica»
scrive benissimo
in difesa degli
animali, dunque
anche degli
esseri umani
Alberto Magni
Responsabile Fineart MAG JLT
Robert Doisneau, Bruno Liberatore, Montalbano,
mi trasmette una uno scultore
perfetto da
forza e un’allegria «puro»
leggere in treno
incredibili
Il Museo
Canonica, una
chicca nel cuore
di Villa Borghese
la Trattoria
Vecchia Flaminia,
un ambiente
familiare ove
mangiare qualche
piatto tipico
romano
accompagnato da
un’ottima carta
dei vini
Alexandra
Andresen, un
perfetto mix di
professionalità,
organizzazione ed
educazione
colo Sforza Cesarini 3A; tel. 06
68891936; www.galleriamlf.com
5 /*/•••/ mappa: 5
Ri-Immaginare
FOTO DI ROB MCKEEVER. COURTESY GAGOSIAN GALLERY
Specchi barocchi
L’artista
Alla collettiva prendono parte gli artisti abitualmente presenti in galleria, e che in essa hanno
avuto esposizioni personali: Arianna Bonamore, Flora Contoli, Francesca De Angelis, Lara De
Angelis, Astrid Pannullo, Mario Tosto.
Galleria Minima Arte Contemporanea
dal 1 dicembre al 12 gennaio 2013
Borsa di studio graffiti.
Rolando Fava
La Graffiti, a un anno dalla scomparsa del fotoreporter Rolando Fava, ha istituito una Borsa di Studio a suo nome, in collaborazione
con l’Istituto Italiano di Cultura di LIMA (Ministero degli Affari Esteri) e il Centro Uladech
Catolica Chacas – Region Ancash. La prima
edizione del concorso vede esposte le opere
dei vincitori ex aequo Marco Casini e Laura
Montanari.
Galleria Minima Arte Contemporanea
dal 19 gennaio al 9 febbraio 2013; via
del Pellegrino 18; tel. 339 3241875; orario: ma-ve 16-19.30; sa 11-19.30
5 /***/•••/ mappa: 9
Pizzi Cannella. Le Regine,
Almanacco 4, Quadreria
Roma
La personale di Pizzi Cannella è in realtà costituita da tre mostre distinte: «Almanacco 4», una
collezione di carte di medio-grande formato,
«Quadreria Roma», una raccolta di piccole tele e «Regine», sontuosi abiti femminili esposti
al pubblico per la prima volta. Il progetto è a cura di Cesare Biasini Selvaggi.
Galleria Mucciaccia
fino al 20 gennaio 2013; piazza D’Ara
Coeli 16; tel. 06 69923801; www.galleriamucciaccia.it; orario: lu-sa 1013.30/15.30-19.30
5 /***/•••/ mappa: 16
Sergio Sarra.
Monsuno
La mostra di Sergio Sarra si configura come
una doppia personale divisa tra la galleria Pio
Monti e il Garage Carcani. In mostra da Pio
Monti una serie di 200 disegni eseguiti a sanguigna e ispirati alle planimetrie, agli elementi naturali e al territorio che circonda il suo studio in Abruzzo, mentre ancora 200 disegni della medesima serie sono in mostra presso il Garage Carcani.
Galleria Pio Monti
fino al 17 dicembre; piazza Mattei 18;
tel. 06 68808590
5 /***/•••/ mappa: 5
Aurelio Bulzatti. Help
Venti oli su tela, presentati con la cura di Tiziana D’Acchille, riassumono la ricerca artistica degli ultimi due di anni di Aurelio Bulzatti.
Galleria Porta Latina
fino al 15 dicembre; via Latina 15a
5 /***/•••/ mappa: 9
Roberta Coni.
Tentar la carne. Inferno I
L’artista Roberta Coni presenta, con la cura di
Beatrice Buscaroli, alcuni lavori ispirati al Canto I dell’«Inferno» di Dante. Le tentazioni, il
peccato, l’attesa della redenzione, sono i temi
trattati dalle grandi tele. In occasione della mostra sarà presentato un video realizzato dalla
stessa Coni, con musiche originali di Andrea
Guerra. Catalogo Palombi Editori.
Galleria Russo
fino al 7 dicembre; via Alibert 20; tel. 06
6789949; www.galleriarusso.com; orario: lu 16.30-19.30; ma-sa 10-13 / 16.3019.30
5 /***/•••/ mappa: 3
Doina Botez
La personale «Momenti» di Doina Botez si
compone di oli su tela e oltre trenta lavori, molti dei quali inediti, eseguiti con tecnica mista su
carta.
Galleria Spazio 120
fino al 12 dicembre; via Giulia 120; tel.
06 64760439; www.spazio120.it
5 /***/•••/ mappa: 5
Maurizio Attisani
Le opere in mostra, presentate da Carmen De
Stasio, riassumono tutte le fasi del percorso artistico di Maurizio Attisani, dal 1980 al 2012.
Galleria Tartaglia
dal 4 al 22 dicembre; via XX Settembre 98
5 /*/•••/ mappa: C
Body Anatomy
Quattro artisti, Carmen Quintero D.Luna, Lisbeth Petersen, Paolo Scrofani e Ulla Wobst,
si confrontano con il corpo umano e la sua
rappresentazione, tra idealizzazione e distorsione del dato reale. La cura è di Floriana Tondinelli.
Galleria Tondinelli
fino al 18 dicembre; via Quattro Fontane 128/a; tel. 06 4744300; www.galleriatondinelli.it
5 /***/•••/ mappa: 8
Shima Sadra. Iran
Le suggestioni della mitologia persiana, unite
al sentimento del mondo naturale, nutrono le
opere di Shima Sadra che, scrive la curatrice
Floriana Tondinelli. «segue un linguaggio informale, partendo da un’ispirazione legata alla
natura e al singolo elemento naturale, per arrivare a tele astratte con linee, cerchi, composizioni informali».
Galleria Tondinelli
dal 10 al 31 gennaio 2013; via Quattro
Fontane 128/a; tel. 06 4744300; www.
galleriatondinelli.it
5 /*/•••/ mappa: 8
Natarte. Il dono
delle emozioni
In esposizione le opere di trenta artisti, tra cui:
Adriana Pignataro, Alessandro Cignetti, Boris
Indrikov, Claudio Meli, Claudio Spada, Cristina D’ambrosio, le cui opere sono in vendita
tutte allo stesso prezzo. KORA Diffusione Culturale e Galleria Vittoria, devolveranno parte
del ricavato della vendita all’Orfanotrofio delle
Suore Carmelitane del Divin Cuore di Gesù di
Rocca di Papa.
Galleria Vittoria
dal 12 al 31 dicembre; via Margutta 103;
tel. 06 36001878; www.galleriavittoria.com
5 /*/•••/ mappa: 2
La pittura: esercizio
o libertà?
La pittura, diversamente interpretata dagli artisti Luigi Carboni, Vittorio Corsini, Eugenio Giliberti, Carlo Guaita, Alfredo Pirri e Marco Tirelli, è il tema dell’esposizione, curata da Ludovico Pratesi. Al quesito posto dallo stesso
titolo della mostra risponderà, la sera dell’inaugurazione, un intervento di tipo performativo
che coinvolgerà gli artisti e il curatore, nel tentativo di definire l’essenza della pittura come
modalità di lavoro all’interno di percorsi rigorosi. La mostra si inserisce nel programma avviato negli ultimi anni dalla galleria Guidi, attraverso mostre collettive come Pittura/Concetto/Materia e personali di artisti come Vittorio Corsini, Alfredo Pirri e Jan Davenport, che
declinano la pratica pittorica attraverso grammatiche e soluzioni linguistiche significative.
Giacomo Guidi Arte Contemporanea
dal 13 dicembre al 19 gennaio 2013; palazzo Sforza Cesarini - corso Vittorio
Emanuele II 282/284; tel. 06 68801038;
www.galleriagiacomoguidi.com; orario: ma-sa 16-20
5 /*/•••/ mappa: D
Collezione di Galleria
Per l’inaugurazione del nuovo spazio espositivo, la galleria presenta, oltre a una selezione
di opere cinesi e giapponesi, arredi, dipinti e
oggetti provenienti dalle collezioni private di
famiglia. Si segnalano: alcuni mobili piemontesi laccati del Settecento, un tavolino inglese
da viaggio dell’Ottocento, un dipinto genovese del Seicento raffigurante una donna che
suona il liuto, e infine una Annunciazione del
Settecento del pittore fiorentino Giovanni Camillo Sagrestani (una variante di questo dipinto, esposto agli Uffizi nella mostra del 2009 Il
Fasto e la Ragione, è conservata a Firenze, a
Palazzo Pitti).
Goffi Carboni Antiquariato
dal 1 dicembre; via Margutta 109/A; tel.
06 3227184; www. gofficarboni.com
11 /***/•••/ mappa: 2
Vettor Pisani.
Politici e Animali
Le parole di Mimma Pisani, che con Gianluca Marziani cura l’esposizione, sintetizzano lo
spirito caustico e profondamente politico di
questo progetto, fra gli ultimi realizzati da Vettor Pisani: «Bisogna possedere una buona dose di ardita ironia per proporre, come ultimo
atto creativo, un’opera d’impegno politico e
Vettor Pisani l’ha coraggiosamente espressa.
Politici e animali sono messi a confronto in
dissonante opposizione, con facoltà di immer-
gersi nell’estremo ridicolo e nella drammaticità del potere che sviluppa una perenne sudditanza».
Hofficina d’arte
fino al 22 dicembre; via Del Vantaggio
3; tel. 06-3236208; www.hofficinadarte.com
5 /***/•••/ mappa: 2
Myriam Laplante.
Questo soltanto e nulla più
L’artista canadese Myriam Laplante ha realizzato per la galleria una installazione-performance che gioca con le nostre certezze e con
il dubbio. L’installazione è composta da bastoni di legno su una mensola a formare una
sorta di rete neuronale, mentre la performace
dell’artista si pone, e pone, quesiti di questo
tipo: «Come sono finita in questo buco? Perché non ci ho pensato prima? Sei sicuro che
gli integralisti siano più integralisti di te?»
Il Ponte Contemporanea
fino al 12 gennaio 2013; via di Panico,
55-59; tel. 06 68801351; www.ilpontecontemporanea.com; orario: lu-sa 1220
5 /***/•••/ mappa: 13
ILEX for Christmas
Per l’esposizione natalizia, la collettiva raccoglie gli scatti fotografici di autori come Pep
Bonet, Michael Christopher Brown, Alessandro Cosmelli, Stefano De Luigi, Maya Goded,
Rafal Milach, Paolo Patrizi, Miguel Rio Branco, Newsha Tavakolian, Angelo Turetta, Francesco Zizola.
ILEX Exhibitions space
fino al 11 gennaio 2013; via in Piscinula 21; tel. 333 3047434; orario: lu-ve 10
- 13.30
13 /***/•••/ mappa: G
David Zeller
Il designer David Zeller espone sculture in
acrilico, trasparente e opalescente, della serie
Flexo.
Interazioni Art Gallery
dal 5 dicembre al 2 gennaio 2013; Roma, piazza Mattei 14; tel. 06 68892751
10 /*/•••/ mappa: 5
Nella Giambarresi Carmelo Marchese
Incisioni e disegni di Nella Giambarresi compongono la personale «Mini opere di Poesia Visiva». A seguire, dal 9 al 24 gennaio, saranno
esposti oli e grafica di piccolo formato di Carmelo Marchese.
La Cuba d’Oro
della Pelliccia 10; tel. 06 58320342; orario: ma-sa 17-20
5 /*/•••/ mappa: 13
Cronache di un amore.
Un esercizio di incontro
tra opera e testo
L’amore che la mostra ricostruisce è quello tra
gli artisti e la galleria. Andrea Aquilanti, Bi-
326 VAR
27-11-2012
9:08
Pagina 14
Le mostre
1
2
14
Nelle sedi private
3
4
A
Prati
5
6
7
C
B
Parioli
8
E
D
9
10
11
12
Città del
Vaticano
F
13
14
15
Sanna Maija Laaksonen.
Animism
Le opere che compongono la prima personale di Sanna Maija Laaksonen hanno l’aspetto
di articolati puzzle: incisioni e tele di diverse
dimensioni e formato, carte di differenti tipologie, si mescolano e sovrappongono. In mostra anche lavori del 2011 e 2012, con soggetti quali falene, costellazioni, sciamani e boschi sacri.
Label 201
fino al 12 dicembre; via Portuense 201;
www.label201.com
5 /***/•••/ mappa: F
Pietro Ruffo. Irhal, Irhal
Per la sua terza personale presso Lorcan O’Neill Pietro Ruffo (Roma 1978) ha rivolto la
sua attenzione agli eventi della Primavera Araba (2011-2012). Come di consueto, l’artista
ha creato opere di forte impatto sociale e politico, che riflettono i cambiamenti, sovente
traumatici, dei confini geopolitici. Strumento
della sua riflessione artistica, sono mappe cartografiche che Ruffo taglia, dipinge e ricompone sino a originare strutture complesse.
Lorcan O’Neill
fino al 6 dicembre; via Orti D’Alibert 1E;
via Orti D’Alibert 1E; tel. 06 68892980;
www.lorcanoneill.com; orario: lu-ve 1220, sa 14-20
5 /***/•••/ mappa: D
Cleo Fariselli
Gino Pisapia cura la personale della giovane artista Cleo Fariselli (1982).
Lu Mi Project
dal 20 dicembre al 21 febbraio 2013; palazzo Montoro, via di Montoro 8; tel. 331
2264176
5 /*/•••/ mappa: 5
Maria Rosa Jijon - Iginio
De Luca
Per il progetto Ventinove giorni di resistenza,
curato da Federica La Paglia e dedicato al concetto di resistenza, l’artista ecuadoriana Maria
Rosa Jijon presenta, sino al 21 dicembre,
un’opera site specific: un’istallazione ambientale parte della serie «It’s just a game» . A seguire, dal 28 dicembre al 25 gennaio, Iginio De Luca propone le immagini fotografiche dei suoi
più recenti interventi urbani.
Menexa
fino al 25 gennaio 2013; via di Montoro
3; www.ventinovegiorni.it
5 /***/•••/ mappa: 9
Dove Allouche
Pier Paolo Pancotto cura la prima personale in
Italia dell’artista francese Dove Allouche, contemporanea alla sua partecipazione alla mostra
di apertura del Palais de Tokyo di Parigi, e che
anticipa la rassegna monografica che il Centre Pompidou gli dedicherà nel 2013. Questi i
lavori esposti, tutti attinenti al tema del tempo
e della trasformazione: «Nos lignes sous les
obus toxiques» (2011-12), due «Chausse-trape» (2011-12), entrambi inediti, e nove scatti
fotografici, otto appartenenti al ciclo Zenith
(2011) e una prima prova della serie «Vesuvio» in via di realizzazione.
Nomas Foundation
fino al 10 gennaio 2013; viale Somalia
33; tel. 06 86398381; www.nomasfoundation.com; orario: ma-ve 14-19
5 /***/•••/ mappa: FM
Una mostra lunga 20 anni
La mostra, a cura di Lela Djokic e Daina Maja
Titonel, chiude la ventennale attività della Galleria che, in questi anni ha rivolto la sua attenzione, in maniera particolare e con scelte raffinate e accurate, all’arte italiana tra Otto e primo Novecento. In esposizione una selezione
di opere di artisti quali Giovanni Bartolena, Rino Gaspare Battaini, Amalia Besso, Alfredo
Biagini, Leonardo Bistolfi, Amedeo Bocchi,
Felice Carena, Emma Ciardi, Bruno Croatto,
Adolfo De Carolis, Ercole Drei, Edoardo Forti,
Johann Edoardo Gioja, Giovanni Guerrini, Camillo Innocenti.
Nuova Galleria Campo dei Fiori
fino al 29 dicembre; via di Monserrato,
30; tel. 06 68804621; www.nuovagalleriacampodeifiori.it
7 /***/•••/ mappa: 9
Irina Ionesco.
Il sogno imperfetto
Gli scatti fotografici di Irina Ionesco, datati
1970-1974, alcuni in edizione unica d’epoca,
gli altri in stampa fotografica b/n 2009 edizione 1/5, sono in mostra con un sognante allestimento di Olimpia Orsini e del regista Claudio Jankowsky.
Onepiece Contemporary Art
fino al 6 gennaio 2013; via Margutta
53/B; tel. 06 32651909; 347 5207567;
www.onepieceart.com; orario: lu-ve
16.30-19.30
13 /***/•••/ mappa: 8
Pentamorfosi
Ogni due settimane, sino al 22 dicembre, si alterneranno le opere di Claudio Assandri, Francesco Bottai, Davide Dall’Osso, Roberto Ferri,
Piera Scognamiglio.
Operaunica
fino al 22 dicembre; via della reginella 26
5 /***/•••/ mappa: 5
Emily Speed - Esther
Stocker - Aeneas Wilder
I tre artisti sono intevenuti con «gesti architettonici» all’interno degli ambienti della galleria.
Il risultato è una plastica riflessione sullo spazio e sulle superfici. Il titolo dell’esposizione,
a cura di Alberto Fiore, è «Subjective Involvement in Physical Spatial Entities».
Oredaria Arti Contemporanee
fino al 31 gennaio 2013; via Reggio Emi-
Centro storico
G
Esquilino
H
16
Portuense
zhan Bassiri, Stefano Di Stasio, Marilù Eustachio, Andrea Fogli, Pietro Fortuna, Paola Gandolfi, Felice Levini, Vittorio Messina, Flavio
Micheli, Giuseppe Salvatori sono gli artefici
invitati da Simona Marchini per raccontare un
legame affettivo e artistico intessuto nel corso degli anni.
La Nuova Pesa
fino al 12 dicembre; via Del Corso 530;
tel. 06-3610892; orario: lu-ve 10.3013/15.30-19
5 /***/•••/ mappa: B
Nomentano
lia 22-24; tel. 06 97601689; www.oredaria.it
5 /***/•••/ mappa: B
www.salauno.com; orario: ma-sa
16.30-19.30, do 11-13
5 /***/•••/ mappa: FM
Promemoria II.
Arte dello Squallore,
1985-1986
Prabhavathi Meppayil
La galleria presenta un nucleo di tre opere che
Michelangelo Pistoletto, nel marzo 1986, ideò
per la mostra «Arte dello Squallore» presso la
Galleria Pieroni di Roma. L’allestimento attuale,
che sfrutta il modulo delle «Camere», offre l’occasione di un punto di vista inedito e di una rinnovata visione.
RAM Radioartemobile
fino al 21 dicembre; via Conte Verde 15;
tel. 06 44704249; www.radioartemobile.it; orario: ma-sa 16.30-19.30
5 /***/•••/ mappa: 3
Roma e dintorni
Come recita il sottotitolo, sono esposte opere
di pittori italiani e stranieri del XIX e XX secolo,
tra di essi: Arborelius, Aureli, Barucci, Carosi,
Cecconi, De Dominicis, Galante, Joris, March,
Paschetto, Zahnd.
Recta
Dei Coronari 140; tel. 06 68808387;
www.galleriarecta.it; orario: ma-sa
10.30-13.30 / 15.30-19.30
7 /*/•••/ mappa: 5
Start Up
La galleria inaugura il suo nuovo spazio espositivo con una collettiva che vede esposti i lavori di Valerio Berruti, Davide Bramante, Matteo Casilli, Lorenzo Mattotti, Tommaso Medugno, Alessandro Papetti, Nicola Rotiroti, Nicola Samorì, Antonello Silverini.
Rosso20sette
fino al 31 gennaio 2013; vicolo del Governo Vecchio; tel. 06 8193237; www.
rosso27.com
5 /***/•••/ mappa: 6
Giovanna Raffaelli
Caprilli
Una selezione di recenti oli e acquerelli di Giovanna Raffaelli Caprilli ne illustra la tecnica e la
poetica: meticoloso realismo e sentimento della natura.
RossoCinabro
fino al 30 dicembre; via Raffaele Cadorna 28; tel. 06 60658125; 334 3422616;
ww.rossocinabro.com
5 /***/•••/ mappa: 5
Tito. Gli inizi
La mostra, curata da Sandra Leone, ripercorre, in occasione della nascente Fondazione Tito Amodei, i primi anni del percorso artistico
dell’autore (Colli al Volturno 1926). Opere pittoriche e scultoree, dal 1951 al 1973, riassumono i principali momenti di svolta: dal figurativo alla semplificazione della forma, dal
rapporto con il maestro Primo Conti all’approdo alla scultura.
Sala 1
fino al 5 febbraio 2013; piazza di Porta San Giovanni 10; tel. 06 7008691;
Foglie d’oro e fili d’oro, intrecciati e sovrapposti grazie all’uso di attrezzi orafi da Prabhavathi
Meppayil (Bangalore 1965), compongono raffinate griglie minimaliste, qui presentate nella
prima mostra in Italia dell’artista indiana.
Studio Angeletti
fino al 20 dicembre; via Gregoriana 5;
tel. 06 69923504; www.studioangeletti.it
5 /***/•••/ mappa: 3
Sauro Rollandi - Special
price 2012 opere per
piccolo collezionismo Francesca Loprieno
Questo il programma dalle galleria per i mesi
di dicembre e gennaio: dal 20 novembre al 7
dicembre, la personale di Sauro Rollandi
«L’omino di Sauro», a cura di Giorgio Bonomi. Dall’11 dicembre al 4 gennaio segue «Special price 2012 opere per piccolo collezionismo» a cura di Loredana Rea. E infine, dall’8 al
25 gennaio, la mostra «Dell’altrove e dell’ovunque» di Francesca Loprieno con la cura di Maria Vinella.
Studio Arte Fuori Centro
fino al 25 gennaio 2013; via Ercole Bombelli 22; tel. 06-5578101; www.artefuoricentro.it; orario: ma-ve 17-20
5 /***/•••/ mappa: FM
Oscar Turco.
Dell’equilibrio interiore
L’artista argentino Oscar Turco, da sempre interessato a taoismo e alchimia, ha concepito
la dislocazione delle sue opere, lavori su carta, disegni e oggetti, come un’unica installazione, i cui temi portanti sono l’equilibrio interiore e la forza di gravità. Testo critico di Flavia Montecchi.
Studio Pino Casagrande
fino al 11 gennaio 2013; via Degli Ausoni 7/a; tel. 06 4463480; orario: lu-ve
17-20
5 /***/•••/ mappa: FM
Patrizio Di Massimo.
Voglio Vivere Così
(I Want to Live Like This)
La mostra di Patrizio di Massimo ospitata da
T293 è contemporanea all’esposizione dello
stesso artista «Il Turco Lussurioso», presso
l’Accademia di Francia a Roma – Villa Medici.
Il sipario è l’elemento chiave del progetto, a partire dalla tela, Sipario n.1 (ritratto di Alfredo Casella), recentemente esposto al Castello di Rivoli, che ha offerto lo spunto per una serie di
nuove opere. Di questo ciclo sono qui in mostra: Sipario n.2 (ritratto di Tonio), Sipario n.3
(ritratto di Mattia Pascal), Sipario n.4 e 5, Sipario n. 6. (ritratto di Amleto). Completa l’esposizone Il video Portrait of the Artist as an Old Man.
T293
fino al 5 gennaio 2013; via G.M. Crescimbeni 11; www.t293.it
5 /***/•••/ mappa: 9
Trastevere
Alessandro Scarabello.
Uppercrust
Con il termine uppercrust si intende l’élite dominante che, con mezzi economici e di potere,
governa le sorti della società. L’espressione,
derivata dal pane cotto nelle dimore nobiliari,
dalla parte superiore perfettamente cotta, uppercrust appunto, e quindi destinabile ai padroni, e dalla parte inferiore bruciata riservata alla
servitù, è tradotta in pittura da Alessandro Scarabello che, con le grandi tele qui in mostra, ritrae il volto, soddisfatto e stolido, dei cosidetti
«vincenti».
The Gallery Apart
dal 6 dicembre al 9 febbraio 2013; via di
Monserrato 40; tel. 06 68809863;
www.thegalleryapart.it
5 /*/•••/ mappa: 9
Stephan Balkenhol.
Cupido
L’artista tedesco Stephan Balkenhol (Fritzlar
1957), alla sua seconda personale presso la
galleria Valentina Bonomo, espone una selezione di nuove sculture in cui sono compendiate due opposte linee formali: l’immediatezza del gesto e un enigmatico minimalismo.
Valentina Bonomo Roma
fino al 20 febbraio 2013; via del Portico
d’Ottavia 13; tel. 06 6832766; www.galleriabonomo.com; orario: ma-ve 11-13/
15-19
5 /***/•••/ mappa: 14
Federica Luzzi.
White Shell Tongue n. 3
Federica Luzzi (Roma 1970) si dedica da anni, con originali e notevoli risultati, ai processi tessili applicati alla creazione artistica. Per
il piccolo spazio espositivo, visibile dalla strada, situato a fianco dell’entrata principale dell’Hotel Piazza di Spagna, ha appositamente
realizzato «White Shell Tongue n. 3», parte di
un ciclo di lavori iniziato nel 2006: una grande stampa digitale su tela con una sequenza
di varie vedute di tre sculture, realizzate in corda di cotone secondo l’antica tecnica dei nodi macramè.
Vetrina di Brecce
fino al 26 gennaio 2013; via Mario De’
Fiori 43
5 /***/•••/ mappa: 6
Sonya Orfalian.
Homo sine pecunia est
imago mortis
Il potere del denaro, materiale e simbolico, è il
tema della mostra di Sonya Orfalian. Un video
e alcune opere mostrano la cancellazione delle
immagini raffigurate su banconote di tutto il
mondo, nel tentativo di smaterializzare le relazioni che esse esprimono.
Whitecubealpigneto
dal 25 ottobre al 7 dicembre
Nicole Voltan. 88Trame
Ricostruire il cosmo servendosi di suggestioni
numeriche e materiali impalpabili come aghi,
seta, luce, oscurità e suono, è il proposito della personale di Nicole Voltan, che presso la galleria Whitecube prende il numero 8 come sim-
Aventino
bolo dell’infinito e lo raddoppia nell’88, numero delle costellazioni riconosciute dall’Unione
Astronomica Internazionale.
Whitecubealpigneto
dal 23 gennaio al 28 febbraio 2013; via
Braccio da Montone, 93; tel. 334
2906204; www.whitecubealpigneto.
com; orario: lu-ve 17.30-20.30
5 /***/•••/ mappa: FM
Miss Tic
La street artist parigina Miss Tic è in mostra da
Wunderkammern con la cura di Giuseppe Ottavianelli e con un testo critico di Gianluca
Marziani.
Wunderkammern
dal 19 gennaio al 16 marzo 2013; via
Gabrio
Serbelloni
124;
tel.
3498112973; 3425176871; www.wunderkammern.net
5 /*/•••/ mappa: 12
Ekaterina Panikanova.
Uno, due, tre, fuoco
Libri, quaderni di scuola e vecchie stampe sono i supporti scelti da Ekaterina Panikanova per
tracciare intensi segni pittorici che rimandano
al mondo dell’infanzia. Alla sua prima personale a Roma la Panikanova (San Pietroburgo
1975), membro del Circolo degli Artisti di San
Pietroburgo, presenta anche un video in cui il
fuoco è associato al nero, e dunque alla completa cancellazione di ogni forma. La cura è di
Giuliana Stella.
z2o Galleria l Sara Zanin
fino al 10 gennaio 2013; via della Vetrina 21; tel. 06 70452261; www.z2ogalleria.it; orario: lu - sa 14.30-19.30
5 /***/•••/ mappa: 5
Christo e Jeanne-Claude.
Opere nella Collezione
Würth
Cento opere tra oggetti, disegni e collage di
Christo e Jeanne-Claude, appartenenti alla Collezione Würth attraversano la produzione di
Christo Vladimirov Javasev e Jeanne-Claude
Denat de Guillebon, coppia nella vita e nell’arte. In aggiunta all’esposizione, l’Art Forum propone diversificate attività culturali e didattiche.
Art Forum Würth Capena
dal 23 gennaio al 2 febbraio 2013; Capena, viale della Buona Fortuna 2; tel.
06 90103800; www.artforumwuerth.it;
orario: lu-sa 10-17
5 /****/••••/ mappa: FM
Claudio Spoletini.
Il collezionista
Nei venti oli su tela e nelle due grandi carte di
Claudio Spoletini ritorna, quasi ossessivamente, la ciminiera fumante, simbolo della fabbrica
e dunque della produttività dei nostri giorni, resa attraverso tinte accese e innaturali. La cura
dell’esposizione è di Italo Bergantini e Alessandro Trabucco.
Romberg arte contemporanea
fino al 8 dicembre; Latina, viale Le Corbusier 39 - Torre Baccari; tel. 0773
604788; 334 7105049; www.romberg.it;
orario: ma-sa 14-19.30
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dicembre 2012 - Il Giornale dell`Arte

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